Мастер-класс Фотографический фон своими руками. Третья серия

Фотографический фон своими руками. Третья серия

Приглашаю вас посмотреть на процесс изготовления еще двух фотографических фонов.

Материалы:

1. Краска для хлопка Цвет оливковый (Джинса) для зеленого фона и Краска для ткани DYLON, бордовый цвет. Процесс крашения краской DYLON есть в предыдущем мастер-классе, поэтому повторять не буду. Разница только в скручивании ткани.

3. Ткань хлопчато-бумажная. Почему я беру простыни из Икеи? Да потому что за 99 рублей такой размер ткани найти сложно. Да и еще подшивать не надо. А почему пододеяльник? По этой же причине. Можно, конечно, и купить отдельно ткань, подшить и потом покрасить.

4. 9% уксус для закрепления краски.

5. Перчатки (обязательно, иначе руки потом не отмоете. У меня одна перчатка разорвалась, теперь хожу с сиреневой рукой).

6. Тазик или другая емкость.

Перед покраской ткань скручиваем так:

Процесс окрашивания ткани краской Джинса:

1. Наливаем в емкость горячую воду, сыпем туда краску, потом 250 гр. соли, размешиваем и окунаем в емкость ткань:

2. Приминаем ткань, чтобы она вся окрасилась и оставляем на полтора часа. В это время ткань не трогаем, не переворачиваем.

Оливковую вынимаем, ополаскиваем холодной водой с добавлением 9% уксуса для закрепления краски, вешаем сушиться, пусть она будет такая, а с бордовой еще поработаем. Снова готовим краску Джинсу, но на этот раз темно-серый цвет. Опускаем в полученный раствор бордовую ткань на час:

Вынимаем, ополаскиваем холодной водой с добавлением 9% уксуса для закрепления краски, вешаем сушиться.

После высыхания фона гладим и они готовы.

И немного цветокоррекции.

Благодарю за внимание!

Использование материалов и фотографий данного мастер-класса в коммерческих целях возможно только с письменного разрешения автора. При копировании материалов ссылка на источник обязательна.

Мастер-класс: Фотографический фон своими руками. Третья серия

Выбор в пользу модульных картин позволит вам создать особенный стиль интерьера. Серия из нескольких элементов сливается в одну композицию – это выглядит живо и динамично. Выбирая сделать модульные картины своими руками, вы сможете выразить свою индивидуальность. Мастер-класс поможет быстро освоить азы, и вы станете обладателем оригинального элемента декора.

Что такое модульные картины

Модульная картина – это несколько полотен, которые объединяются в одну композицию.

Вариантов расположения элементов множество:

  • симметричное расположение в горизонтальной плоскости;
  • смещение и асимметрия по горизонтали и вертикали;
  • смешанное вертикально-горизонтальное;

Наиболее популярны вариации с симметричными и асимметричными смещениями – они буквально изменяют пространство комнаты. Удивительно, как при помощи этого приема в оформлении можно достичь зрительного увеличения пространства. Это весьма актуально для обустройства интерьера небольшой комнаты.

В зависимости от того, из скольких частей состоит общая картина, отличают:

  • диптих – 2 полотна;
  • триптих – 3 полотна;
  • полиптих – больше трех полотен.

Для оформления интерьера при помощи модульной картины нет никаких строгих правил. Кроме того, с нынешними возможностями полиграфии, вам не нужно быть художником, чтобы сделать такую композицию своими руками. Разве это не вызов для настоящей творческой натуры?

Как сделать самому

Материал, который можно взять в качестве изображения, может быть выбран в зависимости от наличия финансов и пожеланий.

Варианты для полотна с изображением:

  • ткань с ярким четким принтом, например, изображением цветов;
  • фото или картинка, напечатанная на принтере;
  • понравившийся вариант обоев с фото.

От выбранной основы зависит выбор рамки. Мастер-класс по изготовлению подобных картин поможет вам создать шедевр интерьера.

Мастер – класс из ткани

  • ткань с сюжетом или орнаментом , печатное изображение или обои с фоторисунком;
  • основа: деревянные рейки 50х20 и фанера, ДВП или пенопласт;
  • клей ПВА;
  • ножницы;
  • карандаш, мелок или мыло;
  • сантиметр;
  • степлер для мебели.

Как упаковать БУМАЖНЫЙ СЮРПРИЗ / Школа POP

Шаг 1. Подготовка основы

В зависимости от бюджета, на который вы рассчитываете, вы можете купить готовую основу с холстом или сделать ее самостоятельно. Первый вариант подходит для тех, кто вдохновлен к написанию картины красками. Для первого опыта лучше сделать триптих — три элемента, под которые готовим три основы. Из реек и кусков фанеры можно быстро соорудить основу для модульной картины. Для этого соединяем деревянные рейки в рамку, спиливая концы под углом 45 градусов. Их можно скрепить степлером или склеить.

Для прочности на углах рамки с изнаночной стороны крепим треугольники из фанеры (с катетами по 10 см). В качестве подкладки можно натянуть на раму нейтральную по цвету ткань, фиксируя ее степлером.

Куда проще использовать в качестве основы куски ДВП, нужно только обработать основу по краям. Если вы избрали вариант обоев или напечатанного изображения, то можно избрать совсем простую и легкую основу – пенопласт.

Шаг 2. Крепим полотно на основу

Прежде чем вырезать сегменты, хорошо спланируйте и отметьте места разрезов по принципу «семь раз отмерь и один раз отрежь». Размер ткани должен учитывать загибы на обратную сторону. Ткань закрепляем на подрамнике мебельным степлером, крепя скобы с изнанки работы. Тут важно равномерно натянуть полотно, не образуя складок. Первой закрепляем длинную сторону, а затем короткую.

Печатные варианты можно приклеить даже на тонкую пенопластовую потолочную плитку клеем ПВА.

Многие вместо обоев с фотоизображением, заказывают печать понравившейся картинки в многочисленных печатных сервисах. Для этого не нужно быть мастером, однако, при печати нужно продумать, чтобы сделать несколько отдельных элементов с перекрыванием рисунка. Таким образом, вы сохраните целостность общей картины.

Шаг 3. Размещаем картины

На этом этапе нужно придумать место, куда вы повесите свою композицию, а также способ расположение полотен относительно друг друга. Для крепления можно выбрать обычные мебельные навески небольшого формата. Если картины закреплены на подрамники, то их можно зафиксировать на шурупах, которые ввернуты в дюбеля и немного выдаются из стены.

Исключительно интересны варианты расположения, где одно полотна смещены интересным образом. Уникально выглядит элемент, который нарочито сдвинут в «полете» как бы от дуновения ветра.

Мастер-класс даст вам понять основные моменты создания модульной картины. Вы можете смело экспериментировать с материалами самого полотна и основы, выбирая то, что у вас имеется в наличии. Для первых проб сгодятся даже куски гипсокартона или пенопласта, на которые наклеены картинки из принтера или прямоугольники из обоев. Когда вы потренируетесь на простых материалах, то сможете сделать и более сложные композиции для украшения интерьера.

Видеогалерея

Фотогалерея

Самые лучшие посты

3D картины | Страна Мастеров

Для работы выберите ЛЮБУЮ понравившуюся Вам фотографию, кроме портрета (хотя.

Одну ксерокопию мы используем для рабочего рисунка. Здесь размечаем, где и какие слои будут.На одном рисунке может получиться и 3 слоя, и 33, все зависит от Вас.Отнеситесь к этой работе очень серьезно: если Вы здесь ошибетесь, потом придется переделывать всю работу.

Глядя на рабочий рисунок, вырезаем из ксерокопий все слои (из одной ксерокопии — один слой).

Наклеиваем гофрокартон или кусочки двухсторонней клейкой ленты с обратной стороны слоев.

Осталось наклеить слои на ксерокопию-фон, вставить в рамку, повесить на стену и любоваться своей работой.

Точно так же Вы можете сделать в объеме свой дом или дачу.

1. Тонкие ксерокопии, чтобы не мялись, лучше наклеить на альбомные листы, а потом вырезать.

2. Гофрокартон использую с целью экономии клейкой двухсторонней ленты.

3. В странах Евросоюза 3D картины и 3D открытки пользуются большой популярностью.Многие их делают. Там это целая индустрия: можно в «Хобби-центре»купить лист с послойными распечатками. Остается только вырезать и наклеить. А вот в нашей Стране Мастеров я что-то таких работ не заметил и потому спешу исправить этот недостаток.

4. Если кто-нибудь из вас поторопится, то может отправить друзьям 3D открытки к Новому Году. А кому лень придумывать, то может сделать

ксерокопии с обычной новогодней открытки и сделать ее 3D вариант.

5. Успехов Вам в новом деле!

Скульптурная живопись декоративной штукатуркой: мастер классы для начинающих

Среди различных техник живописи одной из самых эффектных считается скульптурная живопись, когда картина словно оживает, приобретая рельеф.

Пример рельефной живописи: часы с цветами ручной работы.

Что такое скульптурная живопись

Это техника создания рельефных произведений, преимущественно цветов, из специальной штукатурки. Материал перед нанесением смешивают с колером (красящим пигментом) и после застывания уже не окрашивают. В этом отличие данной техники от классического и горельефа.

Основным инструментом в работе является мастихин. Это небольшой шпатель с гибким металлическим полотном, которым формируют из пасты лепестки и листья. В классической живописи мастихин используется для смешивания масляных красок и их нанесения грубыми мазками.

Для того, чтобы скульптуры цветов на картине получались высокого объема, в штукатурку добавляют волокна, которые армируют и приподнимают материал. Как сделать нужную смесь для творчества я расскажу далее.

Фото в интерьере

Посмотрите небольшую подборку классных работ. Скульптурной живописью украшают не только стены, но и часы, шкатулки, декоративные тарелки и другие арт объекты.

Больше фото смотрите в галерее.

Необходимые материалы

Пожалуй, половина успеха в объемной живописи зависит от свойств применяемого скульптурного раствора. Он должен:

  • хорошо держать форму, не ломаться и трескаться после высыхания;
  • не иметь грубых шероховатостей;
  • распределяться тонким слоем;
  • не прилипать к мастихину;
  • иметь белый цвет для удобства окрашивания;
  • и дешево стоить =)

Заводские материалы, обладающие нужными качествами стоят дорого, в основном все импортные. К тому же в наличии они есть только в крупных городах. Поэтому для удешевления работ мастера самостоятельно изготавливают скульптурную штукатурку из более доступных материалов.

Рассмотрим несколько смесей для фактурных картин.

Clavel Riviera. Эта штукатурка имеет в составе натуральные волокна, которые предотвращают растрескивание даже при толстом слое до 20 мм.

VGT Барельеф. Декоративная штукатурка с целлюлозным наполнителем предназначена для создания фактурных поверхностей с рельефом до 10 мм. Мраморный порошок в составе придает белоснежность и прочность, на дает усадки.

Marmur Stucco. Это по сути немецкий аналог штукатурки ВГТ. Состав и свойства близки, но цена значительно выше. В чистом виде для скульптурной живописи жидковат, нужно смешивать с другими материалами для увеличения плотности.

Evgenia Ermilova ™. Авторская смесь от Евгении Ермиловой, мастера рельефной живописи. Полностью готовая к работе штукатурка продается уже окрашенной в наиболее востребованные цвета. Купить материал можно в интернет-магазине с доставкой по России и ближнему зарубежью.

NEOMID. Полимерная шпаклевка для замазки монтажной пены. Имеет в составе микрофибру, защищающую покрытие от растрескивания. У материала отличная консистенция для наших скульптурных работ, удобно наносить и формировать элементы декора. Из минусов — светло-серый цвет, который уменьшает яркость создаваемого рисунка.

Начинающим мастерам я бы советовала приобретать готовые материалы для декора, чтобы сразу было ясно, какая консистенция и прилипаемость штукатурки должна быть. Это поможет быстрее освоить технику объемного рисунка.

Рецепт самодельной смеси

Для тех, что уже знаком с мастихином и декоративной штукатуркой и ищет, из чего сделать пасту своими руками, я раскрою два рецепта. Эти смеси получаются недорогими, легкие в приготовлении, и обладают всеми необходимыми качествами.

Рецепт скульптурной штукатурки №1:

  • Шелковая штукатурка Paritet (базовое покрытие №1) — белые микроволокна с клеящей добавкой.
  • Гипсовая сухая смесь Knauf Fugen.
  • Клей ПВА.
  1. Шелковая штукатурка будет в роли армирующий волокон. Добавляем её в воду и тщательно перемешиваем до состояния кашицы.
  2. Насыпаем Knauf Fugen по чуть-чуть, перемешиваем. По сути получаем обычную гипсовую штукатурку с армирующими волокнами.
  3. Для лучшей адгезии в состав можно добавить каплю клея ПВА, но не переборщите!

Дайте смеси настояться 5-10 минут, еще раз хорошо перемешайте, и можно приступать к работе.

12 лайфхаков для лучших подруг

Рецепт №2.

  • Акриловый декоративный раствор с мраморным наполнителем — 200 гр.
  • Фиброволокно 3 мм (выглядит как хлопок) или шелковая штукатурка из первого рецепта — 10 мл.
  1. Отмеряем нужное количество материала в стеклянную миску.
  2. Фиброволокно 1 колпачок (10 мл) слегка смачиваем водой, добавляем к декоративному раствору.
  3. Перемешиваем мастихином, тщательно разбивая волокна.

Отмерить 200 гр штукатурной смеси.

Один колпачок фибры в отдельной емкости смочить водой.

Полученную смесь для скульптурной живописи можно хранить в герметичной емкости несколько месяцев.

Техника выполнения рельефных картин

Первое, с чего нужно начать, это подготовить рабочее место. Понадобится:

  1. Декоративную штукатурку выкладываем на пластиковую доску.
  2. Добавляем несколько капель колера. Перемешивать можно не полностью, а оставить переходы цвета от насыщенного до почти белого.
  3. Набираем материал на тыльную сторону мастихина: ребром рабочей поверхности отделяем чуть-чуть. Набрать можно за один раз или за несколько коротких мазков.
  4. В том месте на картине, где будет лепесток или лист, ставим мастихин на другое ребро и одним мазком оставляем штукатурку на холсте.
  5. Не забывайте протирать мастихин от остатков пасты.
  6. При формировании бутона цветка сначала делайте нижние лепестки, затеи их перекрывайте верхними.
  7. Мастихином можно также подправлять края элементов, заворачивать их, оставлять характерные бороздки.

Освоив эту базовую технику мазков и комбинируя их направления можно создавать простые рельефные композиции.

DIY АНТИСТРЕСС POP IT! 3 способа ПОП ИТ ИГРУШЕК! Пупырка из бумаги! �� Afinka

Мастер классы (полезное видео)

Несколько видео уроков помогут понять технику создания рельефных картин.

Базовые приемы в работе мастихином.

Поэтапное создание пиона.

Подробный урок: от выбора мастихина до составления композиции из цветов.

Художественная штукатуркаРисунки из штукатурки в технике Сграффито

Художественная штукатуркаМастер-класс: барельеф Гладиатор

Объемные картины в интерьере [60+ стильных дизайнерских идей]

Объемная картина. Масло

Картины придают помещениям индивидуальность и могут многое рассказать о предпочтениях, материальных возможностях хозяина дома или квартиры. Подбирайте их с учетом дизайна комнаты, фактуры и цвета стен, располагайте, сохраняя стилистическую, смысловую совместимость.

Жилье не является галереей, потому картины в нем должны не выделяться, а дополнять интерьер и вносить гармонию. Прекрасным вариантом для дома являются объемные панно, которые можно приобрести в готовом виде или сделать самостоятельно.

Объемная картина в современном интерьере

Применение и особенности

Декор стен может быть самым разнообразным. Продумывая его, приходится учитывать массу нюансов, ведь то, что будет смотреться привлекательно в одном помещении, может оказаться совершенно неуместным в комнатах, выполненных в другом стиле. Декорирование поверхностей – это важная задача, которую можно превратить в увлекательный процесс. Проявите свои творческие способности или обратитесь к специалистам и с их помощью превратите жилье в дом своей мечты!

Интересный выбор материала

Совет! Если вы давно мечтаете придать новизну отдельным помещениям в своей квартире, объемные панно идеально подойдут для реализации этой задачи.

Украшение для викторианского стиля

Фактура

  • Картины часто приобретают и изготавливают самостоятельно с целью освежить интерьер. В результате помещения словно оживают. Такие панно воспринимаются по-разному в зависимости от того, под каким углом человек на них смотрит. Это уникальное качество, одно из тех преимуществ, за которые ценятся такие работы.
  • Немалое значение имеет и мобильность. При необходимости в любой момент можно переместить картину на другое место, где она будет выглядеть совершенно иначе.
  • Объемные работы никогда не надоедают. Панно можно изготовить в любом размере, исходя из личных предпочтений и наличия свободного пространства.

Портрет из кусочков бумаги

Стиль и тематика

Подобрать панно к общему стилю несложно, что, безусловно, является важным преимуществом. Их можно выполнять в виде уникальных изделий, которых нет ни у кого, или приобретать в готовом виде.

Важно! Помните, что декор не только украшает дом, а и отображает увлечения, эстетические вкусы людей, которые в нем проживают.

Хоум-офис в стиле модерн

Пространство

Стоит отметить, что объемные панно идеально подходят для небольших помещений, так как они визуально расширяют пространство. Если вы стремитесь зрительно увеличить комнату, обязательно приобретите такую картину.

При наличии творческих способностей можете сделать ее своими руками. Ориентируйтесь на стиль и особенности комнаты. С помощью панно вы можете легко сгладить имеющиеся недостатки, выгодно подчеркнув плюсы помещения. Для размещения картины выбирайте не перегруженную другими элементами декора стену. В случаях, когда на стенах просматриваются какие-либо дефекты, вам удастся выгодно их скрыть.

Совет! Наиболее эффектно объемные картины выглядят при размещении на выступающих частях стен и в стеновых нишах. В зависимости от поставленной задачи с помощью панно помещение можно разделить на зоны или, наоборот, превратить его в единое целое.

Совет: чтобы вам и другим жильцам в любом из помещений было приятно и максимально комфортно, меняйте свой дом, создавайте в нем уют, самовыражайтесь!

Оригинальная идея для объемного панно

Мастер-класс по созданию объемных панно

Своими руками можно создавать современные и очень красивые изделия, которые будут полностью соответствовать существующим требованиям и особенностям комнаты. Творите, придумывайте разнообразные идеи и воплощайте в жизнь лучшие!

Сочетание нескольких материалов придаст дополнительный акцент

Предлагаем ознакомиться с разными способами изготовления панно и попробовать создать собственный шедевр, который будет радовать глаз и выгодно подчеркивать плюсы комнаты. В качестве основы для объемных элементов применяйте ткань или бумагу. Такие картины вы можете создавать для украшения своего дома, для праздников или выполнять на подарок.

Картины из искусственных цветов

Формирование объемного цветка

Предлагаем вам изготовить замечательную картину в виде цветка. Задание достаточно простое, с ним справится даже новичок, а полученные результаты – шикарные, вы будете довольны своей работой.

Чтобы получить красивую картину, подготовьте:

  1. Холст.
  2. Бордовый нетканый материал (войлок).
  3. Ткань для фона.
  4. Ножницы.
  5. Клеевой пистолет.

Подбирая ткань для фона, учитывайте, что ее размеры должны быть больше, чем размеры рамки. Допускается разница от 5 до 7 см.

Совет! Берите неяркую ткань, например, серую. На ее фоне прекрасный цветок, который вам предстоит создать, будет выгодно выделяться и привлекать внимание гостей.

  • Заранее определитесь с необходимыми размерами фона, вырежьте из ткани квадрат.
  • Вырезанный элемент разместите на ровной поверхности внешней стороной вниз, наверх положите холст. Приклейте к основе квадрат, начиная с боковых сторон. Затем сложите углы и приклейте остальные две стороны – нижнюю, верхнюю.
  • Переходите к изготовлению заготовок для лепестков из войлока. Подготовьте прямоугольники в количестве 34 шт. (по 10 больших и средних, 14 маленьких). Размеры больших элементов должны оставлять 11 х 7,5 см, средних и маленьких – 9 х 6,5 см и 7,5 х 5 см соответственно.

13 фото лайфхаков! Как сделать крутое фото

Заготовка для лепестков

  • Формируйте лепестки цветка. Работайте с узкой частью заготовок. По центру линии, которая является шириной прямоугольника, нанесите клей и, сложив войлок вдвое, плотно сожмите его в центре с обрабатываемой стороны. Переверните заготовку изнанкой вверх и с помощью клея закрепите на образовавшейся складке ткань, находящуюся по обе стороны от нее. Затем переходите к обработке другой узкой стороны изделия. Здесь вам необходимо аккуратно обрезать уголки, придав изделию красивую форму лепестка.

Совет! Дождитесь, когда высохнет клей, и только после этого завершайте формирование лепестков.

  • Сделайте указанное количество элементов и приступайте к формированию цветка. Равномерно распределите на холсте большие лепестки и приклейте их, оставив внутри немного места для серединки цветка.

Склеиваем лепестки вместе

Совет! Покрывайте клеем только основание лепестков, ни в коем случае не наносите его на весь элемент.

  • Поверх первого ряда лепестков наклейте элементы среднего размера. То же самое проделайте с маленькими лепестками (7 шт.)

Важно! Дождитесь, когда высохнет клей, и только после этого завершайте формирование лепестков.

  • Из оставшихся четырех маленьких элементов сформируйте четвертый слой. После этого действия у вас останется еще три лепестка – создайте из них серединку и также надежно закрепите ее на холсте.

Яркая реализация из войлока

Может быть, вам очень понравится такой вид творчества и вы захотите создать еще не одну картину. Мастер-классов для новичков много, вы обязательно справитесь. Ну а если у вас нет желания проделывать такую работу, объемные панно всегда можно приобрести у талантливых людей, которые изготовят их с учетом ваших пожеланий и реализуют самые безумные идеи!

объемные, из лоскутков, как называется

Каждый человек хочет украсить свой дома дополнительными и красивыми элементами декора. Часто в роли украшений выступают картины из ткани. Их можно писать не только красками или другими традиционными приспособлениями. Среди способов, набирающих популярность сейчас стал способ создания полотен из ткани и отдельных ее кусочков. Такое творчество зародилось в Японии, и называется японским словом кинусайга. Оно делится на несколько направлений, среди которых пэнчворк, квилт, осиэ и другие. Разделяются они по технике создания картины. Стоит подробнее разобрать каждый из классов, их особенности.

Японская техника осиэ

Осиэ — аппликативная техника, при которой картины создаются из ткани своими руками. Она появилась в Японии еще в 15 веке. Вначале концепция предполагала создание полотен из обрезков ткани, из которых шили кимоно. Мастера использовали старые одежды для выполнения элементов декора. Позже стали использовать и другие виды ткани и традиционную японскую бумагу.

Самурай в стиле осиэ

Важно! Первую бумагу в Японию завезли из Китая. К тому моменту осиэ было уже довольно распространено. Рукодельники стали покупать дешевую бумагу вместо дорогой ткани для своих картин, но получилось так, что китайская бумага была хрупкой и не подходила для работы. Через некоторое время японцы придумали свою бумагу васи, которая идеально подошла для аппликаций.

При зарождении техники на картинах часто изображали гейш, детей, самураев, сказочные сцены. Сегодня это не принципиально, главное соблюдать технику. Для создания осиэ используют картон, японские ткани или бумага, поролон для придания объема, ножницы, клеящее вещество.

Девушка в стиле осиэ

Объемные картины в технике квилт

Квилт или шитье из лоскутков — еще один способ сделать тканевые картины. С его помощью получаются красивые картины, способные вписаться в любой интерьер. Суть способа заключается в том, чтобы взять несколько слоев разных материалов и узоров, а затем сшить их руками или с помощью швейной машинки. В результате таких действий будет создан эффект трехмерности.

Одеяло в стиле квилт

Важно! Техника появилась сравнительно давно и использовалась первоначально в деревнях и сельской местности прошлого века. Предки шили одеяла, подушки и прочие вещи из кусков разных материалов, причем делали это красиво и качественно.

Использование техники лоскутного шитья популярно и сегодня. Объекты в этом стиле часто используются в интерьерах типа прованс или кантри, то есть в деревенских. Сейчас это не больше чем элемент декора, чем необходимая вещь.

Картины же из лоскутков начали делать чуть позднее. Основным их замыслом всегда считалась абстракция и передача конкретных сюжетов. Способ изготовления слоев у них следующий:

  • Первый слой — мягкий из хлопчатобумажных обрезков.
  • Второй слой делается из ватина или синтепона. Он задает объем.
  • Третий слой — декоративный из цветных обрезков.

После подготовки слоев необходимо их сшивание воедино. Часто для квилта применяют джинсовую ткань.

Картина в стиле квилт

Техника пэчворка

Аналогичная техника создания картины из кусочков ткани, обладает своими уникальными особенностями, заключающимися в том, что для их изготовления не используются нитки и иголки. Это считается преимуществом, поскольку, если человек не умеет шить, то он все равно может заняться пэчворком.

Картина с сюжетом в стиле пэчворк

Другие особенности пэчворка:

  • Обладание трехмерным эффектом;
  • Уместность в любой комнате в качестве декоративного элемента;
  • Быстрое изготовление за пару часов;
  • Являются отличным подарком для родных и близких.

Для изготовления картинок потребуется следующее:

  • Клей ПВА;
  • Полотно из пенопласта;
  • Ножницы или скальпель;
  • Заготовка рисунка;
  • Карандаш или копировальная бумага.
  • И конечно же разноцветные обрезки.

Важно! При резке пенопласта и при дальнейшей работе от него будут отпадать частички. Поэтому следует работать в комнате, где нет ковра.

Цветы в стиле пэчворк

Панно из ткани

Создание красивого и оригинального панно из старой ткани — не самая простая работа. Первые декоративные панно появились еще в Средние века. Для их изготовления применялось все, что было под рукой: бумага, дерево, зерна. Ткань не является исключением. Всегда считалось, что украшение дома самодельными декоративными панно не только подчеркивает интерьер, но и показывает мастерство хозяйки.

Преимуществом панно стает то, что оно создается так же быстро, как и элементы пэчворка. Для изготовления панно понадобятся:

  • Схема расположения предметов на готовой картине. Ее можно нарисовать самому или найти в сети;
  • Шаблоны для вырезания ткани. Обычно их делают из картона или пластмассы;
  • Ножницы, иголки и нити;
  • Бисер и прочие декоративные элементы;
  • Собственно сами лоскутки.

Первым делом на лоскутах с помощью шаблонов вычерчивают фигуры и вырезают их. После этого картина собирается на полотне, украшается бисером. Полотно можно закрепить на любой каркас или рамку.

Панно из кожи

Из кожи тоже делают панно, используя ее вместо ткани. Этот вариант более дорогой, поскольку натуральная кожа не самый дешевый материал. Сама по себе кожа — отличный вид материала для рукоделия. Она прочная, качественная, пластичная. Кожаную ткань можно взять от старых сумок и вещей, которые либо не в моде, либо постарели. Это отличный способ сделать так, чтобы они принесли хоть какую-то пользу. Для изготовления панно из кожи понадобятся все те же материалы, что и для тканевого.

Кожаное панно с изображением цветов

Важно! При обработке и вырезании фигур из кожи можно пользоваться свечой, тепло от которой будет придавать коже нужную форму. Помимо этого кожу успешно можно красить.

Панно из кожи с изображением дерева

Мокрая ткань

Мокрая ткань — это еще одна своеобразная техника рукоделия, создания панно и картин из ткани. Техника основана на драпировании ткани с помощью промачивания ее в специальном растворе мучного клейстера. После обработки таким составом создает рельеф и узоры, которые не разрушаются после создания и держат форму после высыхания.

Чтобы сделать такой состав понадобится следующее:

  • Один стакан воды;
  • Треть стакана пшеничной муки.

Процесс создания следующий:

  1. Нужно нагреть воду до кипящего состояния и по чуть-чуть засыпать в нее муку. После засыпания взбить венчиком и снять с огня. Клейстер сразу же загустеет. Если в процессе варки образовались комки, то их необходимо удалить или просеять клейстер через сито. После остывания он будет готов к применению.
  2. Для дальнейшей работы нужны твердое «полотно». Это может быть фанера или деревянная доска поверх которой натягивают хлопчатобумажную ткань или старые газеты, пропитанные клейстером.
  3. Складки получаются путем проминания и прощипывания ткани в тех местах, где это необходимо. Дальнейшая работа заключается в добавлении лоскутков разного цвета, дополнительных элементов из бисера и т. д.

Картина из «мокрой ткани»

Картины на основе из пенопласта

По сути, они ничем не отличаются от картин на основе из дерева или других холстов. Просто вместо этого применяется пенопласт. Он хорошо подвергается обработке и отлично держит приклеенные лоскутки. Помимо этого, пенопластовую крошку также можно использовать при оформлении.

Важно! Картины на основе из пенопласта можно делать даже не используя ниток или клеящих веществ. Для этого в основе делаются глубокие прорези по контурам будущего рисунка, в которые запихивается и фиксируется ткань. Называется этот стиль кинусайга, что в переводе означает «без иглы». Увидеть пример можно на фото ниже.

Картина на основе из пенопласта

Таким образом, были разобраны основные способы по созданию картины из лоскутков ткани своими руками. Все они отличаются способом создания. Какие-то из них более сложные, а какие-то наоборот подойдут начинающим мастерам. Некоторые из этих стилей возникли из-за необходимости, а какие-то получились сами собой, но объединяет их то, что они являются отличным элементом декора и показывают мастерство рукоделия хозяйки.

Как сделать картины своими руками на стену: мастер-класс для начинающих

Картины своими руками: 100 лучших идей для интерьера, фото и мастер-классы

Хенд-мейд картины отлично дополнят любое оформление жилого пространства. Еще бы, ведь кто сможет почувствовать и подчеркнуть настроение дома лучше его хозяев? Исполненные в разнообразных техниках, такие детали сделают особенным даже стандартный дизайн, преобразят незамысловатую кухню или зал, навеют радужные эмоции и привнесут уют.

В вашей комнате есть одинокий стул насыщенного лимонного цвета? Поддержите акцент лаконичной картиной, написанной самостоятельно!

Мы наблюдаем триумф абстракционизма, а в большинстве галерей встречаем полотна, будто бы вышедшие из-под кисти то ли ребенка, то ли дельфина. Так если разница несущественна, почему бы не попробовать написать собственное творение? Занятия рисованием приносят невероятное удовольствие, а результат просто не может быть плохим или неправильным!

Простой и изящный вариант – градиентное изображение. Для его воспроизведения инструкции вам не понадобятся. Выделите несколько минут вашего времени, запаситесь валиком или кистью, двумя красками (основного и белого цвета) – несколько движений, и яркий аксессуар готов.

Нарисуйте ломанные горизонтальные полосы, они напомнят визуализированные звуковые волны или сложные графики, а потому осматривать их будет всегда любопытно.

Разбавить строгость линий поможет золотистая фольга или краска. Можно оставлять пустые места, а мазки стоит делать одним движением.

Сочетать золото лучше всего с белым фоном, а также контрастирующими грубыми материалами – бетоном или кирпичом.

В целом, изображения могут быть любыми. Не обязательно рисовать что-то замысловатое – даже детские кляксы, кружочки и треугольники, ромбики и волны при подборе правильных цветов станут настоящей поэзией.

Природные материалы находятся на пике популярности. Небольшие древесные картинки или огромные панно завершат актуальные современные интерьеры в стиле лофт, модерн, эко, кантри, рустика.

В качестве основы используйте тонкие просушенные доски из натурального дерева или легкие панели, к примеру, из фанеры. Брусья декорируйте трафаретами, гирляндами, кристаллами, окрашивайте либо придайте им причудливую конфигурацию.

Привнести в дом атмосферу свежего леса помогут панно из древесных спилов. Набросайте эскиз и приступайте к работе.

Лучше всего подбирать элементы разной фактуры и размеров – это прибавит композиции естественности. Отшлифуйте стороны, которые будут прилегать к основе и фиксируйте бруски, а лицевые части оставьте рельефными.

Готовый результат зафиксируйте клеем и покройте лаком для яркости и лучшей сохранности.

Гвоздики и нитки – на первый взгляд, не самые романтичные и милые предметы, однако с их помощью можно сделать очень симпатичные поделки. Композиция из этого нестандартного тандема станет оригинальным декором помещения. Такую картину вы вряд ли обнаружите у кого-то еще – ведь вы изготовили ее самостоятельно.

Рассмотрим создание изделия с надписью «ОК». Из основных материалов для ее изготовления вам понадобятся: легкая деревянная доска или фанера 50х50 см; белая краска; валик или кисточка; эскиз; гвоздики небольшого размера; нитки для вязания или вышивки разных оттенков, близких друг к другу; липкая лента; карандаш.

Если древесный фон неровный, то отшлифуйте его наждачной бумагой. Нанесите краску длинными мазками два раза. Эскиз можете варьировать сами или найти в интернете и распечатать, листы сгруппируйте лентой. Края срежьте ножницами.

Трафарет разместите на высохшей доске и зафиксируйте липкой лентой. Гвоздики вбивайте в места с точечными отметками, начиная с верхнего края. Важный момент – они должны находиться примерно на одном уровне высоты и создавать параллельные прямые линии.

Аккуратно удалите шаблон и оставшиеся кусочки бумаги.

Пора приступать к плетению. Чтобы понять, откуда начинать и куда вести нить, обратитесь к эскизу. Силуэт букв «обвязывайте» черной нитью. Первый гвоздик окутайте два раза и сделайте узелок, а его кончик срежьте. Каждая нить будет располагаться посредине гвоздей. Натягивайте нитку и продолжайте очерчивать изображение, вокруг каждого гвоздя делайте один оборот.

Когда вы справились с буквами, уводите нитку от последнего гвоздика и оборачивайте ею другие гвозди вокруг. Смысл в том, что четкого порядка гвоздей здесь нет, выбирайте пути следования нити рандомно. Когда один цвет будет заканчиваться, берите другой, но близкий по тональности оттенок. В завершение заполните пустоту внутри буквы «О» и закрепите готовую композицию на стене.

Многие красивые обои с замысловатым орнаментом настолько дорогостоящи, что легче клеить вместо них денежные купюры. Так далеко мы заходить не будем, но использовать обои в качестве точечного декора – вполне рациональный компромисс. Тем более, что красивые узоры в большом количестве могут рябить, мы же аккуратно обойдем эти потенциальные неприятности.

Итак, узорчатые обои сами по себе являются готовым полотном, поэтому их достаточно разместить внутри эффектных рам. Хорошо, если рисунок и отдельные цвета будут перекликаться с другими деталями интерьера. Поохотьтесь за распродажами остатков обоев, все равно одного рулона будет вполне достаточно. Более того, можно приобрести несколько видов этого материала для создания модульных композиций.

Обычные пуговицы – это очень удобный материал для творчества. С их помощью создаются оригинальные поделки путем пришивания или крепления клеем. Такая технология универсальна и подойдет для создания необычных картин.

Фурнитурой можно «обрисовать» силуэт буквы, дерева, бабочки, слона, совы или любого другого предмета, который вы придумаете.

В магазине швейной атрибутики подберите пуговки в разных конфигурациях и цвете, а дома выложите их на шаблоне и зафиксируйте на подготовленной основе.

Жизнерадостные произведения станут чудесным и несколько ироничным дополнением к оформлению кухни, гостиной или детской.

Еще одна предельно легкая идея для экспресс-картины – возьмите интересный платок или отрезок ткани с подходящим рисунком и обтяните ею древесную доску. Текстиль крепится плоскими кнопками или маленькими гвоздиками.

Из плотных тканей, таких как фланель или фетр, можно вырезать отдельные замысловатые элементы. Сочетайте разные фактуры, применяйте тематические детали – кружева и тесьму, пуговицы.

Лучше всего рукоделие будет смотреться в кухне или детской, а также помещениях в стиле кантри, для которых характерна уютная простота. Для спальни подойдут спокойные мотивы.

Используя трафареты, можно с легкостью наносить изображения на любые поверхности. В качестве основы лучше всего подойдут плотный картон или фанера. Чтобы фон смотрелся гармонично, для его заливки нужно применять оттенок, контрастно отличающийся от цвета рисунка. Очень оригинально смотрятся четкие золотые или серебристые узоры на белом фоне.

Композиции, наносящиеся с помощью краски, могут быть однотонными и разноцветными. В качестве трафарета можно брать цветы и листочки, кружевную салфетку. Также воспользуйтесь наклеивающимися трафаретами, они придадут вашей картине объем.

Подготовьте основу и при желании залейте фон краской. После этого, придерживая трафарет, аккуратно закрашивайте пустые участки.

Когда краска высохнет, удаляйте шаблон или переместите его и нанесите следующий узор с помощью этого или другого паттерна.

Самая реалистичная картина – это, конечно, фотоснимок. Чтобы фото выглядели замысловато, оформите их в просторные паспарту и повесьте на манер выставки в модной галерее. Подобная инсталляция станет отличным дополнением к длинной прихожей.

Еще один способ развесить снимки – создать конструкцию из креплений и шнуров. Вместо обрамлений используйте канцелярские зажимы.

Вы наверняка в курсе, что фотографии могут обладать огромными размерами. Обратитесь в ближайшую типографию или фотоателье и распечатайте фотографии вашего ребенка, морского побережья, раритетные черно-белые снимки либо фото обыкновенной лампочки, в оттенках серого она будет смотреться очень стильно.

На пике популярности находятся ироничные и мотивирующие цитаты. Напечатайте сразу несколько ваших любимых изречений актуальным вытянутым шрифтом и поместите в лаконичные контрастные рамки «для солидности». Обрамление придаст дополнительную значимость каждому слову.

В современном дизайне эко-стиль занимает одну из первых позиций по востребованности. Натюрель выполняется как из живых, так и из засушенных растений. Оживить интерьер помогут системы вертикального озеленения, панно из суккулентов и стабилизированного мха.

Выжить на СКОЛЬЗКОЙ ГОРКЕ Челлендж !

Для сушки листиков и цветочков используйте утюг, пресс или духовку. Летом можно и вовсе просушивать детали на открытом воздухе. Если вы хотите получить объемный гербарий, примените экспресс-сушку, так растительность сохранит естественные формы.

Наиболее впечатляющие экспонаты размещайте по одному. Проутюжьте листы между слоями флизелина и зажмите между двумя стеклами. Декор будем смотреться так, будто он завис в воздухе.

Прелесть гербария состоит в том, что его легко сделать самостоятельно и со временем обновить.

К слову, из сухих и свежих объектов исследования ботаники можно выкладывать настоящие шедевры. Их не всегда удастся закрепить так, чтобы они смотрелись столь грандиозно, как вы задумали, а потому лучше всего попробовать сделать что-то более простое либо сфотографировать аппликацию и распечатать.

Для вдохновения мы подобрали несколько снимков работ творческого семейного тандема Вики и Брук, которые выкладывают из цветочков и стебельков необычайно прекрасные флористические портреты – кстати, без капли клея, а потому они лишь фиксируют свои труды на фотоаппараты для календарей и другой сувенирной продукции.

Человеческая фантазия – безгранична, а мастера хенд-мейда не перестают удивлять. В нашей подборке вы найдете еще больше вдохновляющих идей и примеров картин для интерьера. Приятного просмотра!

Картины своими руками для домашнего интерьера: из подручных материалов, из искусственных цветов. Как сделать картину своими руками: видео, пошаговые описания

Как сделать из подручных материалов оригинальную картину своими руками?

  • Картины в интерьере — это ключевой элемент декора, который оживляет и вносит в атмосферу помещения духовность, возвышенность, изысканную красоту и оригинальность.
  • Приобрести произведение известного мастера – привилегий, доступный избранным или тем, чья деятельность неразрывно связана с высоким искусством.
  • Однако не менее оригинальную картину можно сделать своими руками и она, бесспорно, будет авторской!

Предлагаем вам несколько вариантов создания картины из того, что есть в доме. Нужно только остановиться на одном из них и взяться за работу.

ИЗ ЧЕГО ДЕЛАТЬ БАРЕЛЬЕФ? ОБЗОР шпаклевок. Барельеф своими руками

Картины своими руками из подручных материалов: картина-блюдо в восточном стиле

  • То,что вы не обучались основам живописи где-нибудь в Венеции или в Париже, еще не означает, что у вас не получится смастерить настоящий живописный шедевр своими руками.
  • Ведь уровень мастерства большинства авторов, которые зарабатывают продажей картин и всяких безделушек для интерьера, не выше детсадовских каляк-маляк.
  • Потому предлагаем вам не тратить баснословную сумму на покупку красивой картины для украшения интерьера, а направить все усилия на ее создание своими руками.

Картина-блюдо в восточном стиле

  • Если вы не выбрасывали старые ненужные диски в надежде на то, что они обязательно пригодятся, то теперь самое время достать их и использовать для оформления блюда в восточном стиле.
  • Нарезаем диск на кусочки разных размеров и обклеиваем большую плоскую тарелку. Таким же способом можно оклеить лист картона и вставить в декоративную рамочку.

Как сделать блюдо в восточном стиле

Пошаговые описания изготовления оригинальных картин своими руками из подручных материалов

Картина своими руками на природную тематику

  • Сотворить такую картину не очень сложно. Главное, использовать правильные материалы, а не искать им различные варианты замены.
  • Подбираем красивую веточку с распустившимися листьями (можно использовать и букет цветов). Располагаем ее на чистом листе бумаги и разбрызгиваем краску из баллончика.
  • В итоге у нас получится настоящий шедевр. Расположив веточку иначе, вы получите еще одну оригинальную картину. А три таких картины, помещенные в одинаковые рамочки, займут почетное место в гостиной. Вы же сможете с гордостью заявлять гостям, что являетесь автором этого триптиха.

Как сделать картину на природную тематику

Видео: Ручная работа». Панно в ватной технике

Панно «Дерево из пуговиц»

  • В закромах мастерицы и рукодельницы можно отыскать множество пуговиц, валяющихся без дела.
  • Пуговицы легко превратятся в пышную листву дерева, если нарисовать на листе бумаги ствол, многочисленные ветки и закрепить любым доступным способом на ветках пуговичные «листья».
  • Если за основу панно взять ткань, то можно пуговицы не клеить, а пришить подходящими или перекликающимися по цвету нитками.
  • Вместо дерева можно нарисовать любую фигуру и заполнить ее пуговицами.

Оригинальная картина из пуговиц

Панно из пуговиц «Лошадь»

Панно «Радуга» из пуговиц

Панно из пуговиц «Дерево»

Как сделать панно «Дерево» из пуговиц

Другой вариант изготовления панно из пуговиц

Панно «Сердце» из пуговиц

Видео: Панно из пуговиц

Картина своими руками с использованием изоленты

  • Оригинальные картины получаются при использовании изоленты.
  • Для создания яркого украшения интерьера на листе картона выкладываем изолентой геометрические фигуры (ромбы, треугольники, квадраты). Можно наложить одну фигуру на другую. Получившиеся элементы узора заполняем красочным слоем.

Картина своими руками с использованием изоленты

Картина с использованием изоленты

Как сделать картину с использованием изоленты

Карта мира, перенесенная на деревянную основу

  • Для такого предмета декора понадобится ксерокопия карты мира и основа из дощечек.

Карта мира на деревянной основе

Видео: Картины для кухни своими руками

Декор для дома из старых фотографий

  • Продлить жизнь старым фотографиям можно следующим способом: вырезаем из картона буквы нужного размера, оклеиваем их фотографиями и создаем веселую надпись. Подобный декор оживит и украсит интерьер.

Использование старых фотографий для украшения стен

Картина своими руками — «Ласточки»

  • Находим в интернете шаблоны птиц. Это могут быть бабочки, голуби, снегири. Распечатываем и вырезаем. Бумажные фигурки птиц клеим на плотную основу, вырезанную из картона, или украшаем летящими птицами стену.

Картина «Красочные пятна»

  • Можно ли создать настоящий шедевр за пять минут? Легко! Вот инструкция: На лист бумаги наносим поочередно пятна акварели и подсушиваем феном для волос.
  • С таким творческим занятием справиться даже ребенок. Красочные пятна можно наносить хаотично, или продумать концептуальное расположение цветов.

Стильный аксессуар из дерева

  • Использовать в качестве декора для дома можно и кусочек любого дерева. Наклеив на спил вырезанную из бумаги фигуру человека или другую понравившуюся картинку, вы превратите обычный кусок дерева в стильное, авторское украшение интерьера.

Оригинальная картина своими руками из газет

  • Обычные куски газет могут стать настоящим произведением искусства, если склеить их особым образом.
  • Завершит оформление нарисованное поверх газетного слоя дерево или другая картинка.

Использование старых газет для украшения интерьера

Видео: Картина-Панно своими руками. Папье-Маше и Пейп-Арт

Панно из элементов с золотистым блеском

  • Если у вас остались отделочные материалы, то не спешите от них избавляться. Попробуйте сделать оригинальное украшение стены.
  • Для этого нужно нарезать остатки обоев или клеящейся пленки на кусочки в виде шестиугольников.
  • Далее готовим плотную основу из картона, определяем размер будущего украшения на стену и начинаем клеить шестиугольники.

Панно из остатков отделочного материала

Оригинальное панно из отделочного материала

Нежная «кружевная» картина своими руками

  • Если не знать технологию изготовления подобного предмета декора для интерьера, то «поделка» кажется настоящим произведением искусства, а сама работа – филигранной.
  • Но сотворить нечто подобное вы сможете самостоятельно, используя бумажную кружевную салфетку и обычный пульверизатор.
  • Кружевная салфетка легко заменяется вырезанной из бумаги снежинкой. Нужно только расположить салфетку на холсте и забрызгать фон пульверизатором.

Оригинальное панно с узором «елочки»

  • Для работы понадобится бумага для скрапбукинга (продается в магазинах хендмейда), или остатки обоев.
  • Нарезаем одинаковые по размеру прямоугольники.
  • Готовим картонную основу для нашего панно и вклеиваем прямоугольники, располагая в определенной последовательности.

«Молочная» картина своими руками

  • Для изготовления стильного и дорогого декора совсем не обязательно приобретать особые материалы. Можно использовать обычную бумагу.
  • Выбираем в интернете простую картинку, а лучше – несколько, выполненных в едином стиле. Переносим картинку на лист бумаги, используя в качестве красящего вещества обычное молоко.
  • Если вы не особо уверены в своих творческих способностях, то воспользуйтесь для переноса картинки трафаретом. После того, как изображение будет нанесено на бумагу, необходимо пройтись горячим утюгом по нарисованным фигуркам.

Картина с использованием молока

Видео: Картины и панно своими руками. 15 мастер классов

Видео: Картина своими руками в смешанной технике

Картины из искусственных цветов: мастер-класс

  • Цветы всегда смотрятся красиво. Предлагаем вам сделать панно из искусственных цветов.
  • С техникой изготовления и секретами создания панно вы ознакомитесь, посмотрев видео.

▶►Фотофон за 5 минут! ▶►Легко и просто делаем фон для фото своими руками!

Видео: МК картина из готовых цветов

Видео: Панно на стену своими руками

Красивые картины своими руками для домашнего интерьера: фото

  • Чтобы украсить стену красивой, подходящей под ваш интерьер картиной, сделанной своими руками, нужно вдохновение.
  • В интернете можно найти множество идей: от банальных до слишком вычурных. Не пренебрегайте ими, пока не остановитесь окончательно на каком-либо варианте.
  • Вполне вероятно, что картинка, которая сразу вам не понравится, через некоторое время заставит вас возвращаться к ней, любоваться, пытаться найти тайный смысл.
  • Может быть, именно такое сочетание цветов, фактур или линий будет доставлять вам эстетическое удовольствие.
  • Пробуйте испытывать свои скрытые творческие резервы в разных жанрах. А когда тема вызовет в вашей душе отклик, вы сможете продолжить ее дальнейшими экспериментами с доступными материалами.

Картины для домашнего интерьера: фото

Картина из природных материалов

Панно из деревянных брусков

Оригинальная картина с подсветкой своими руками

Оригинальная картина своими руками

Как сделать красивую картину

Картина из ажурных бумажных салфеток

Картина из кусочков бумаги

Картина из текстиля

  • Оригинальную картину можно выполнить из ткани. Такое занятие подойдет тем, кто любит шить.
  • Домашний интерьер от сделанных своими руками картин только преобразится и наполнится уютом. Такие изделия сейчас очень популярны.

Вышитая картина

  • Всегда по-домашнему смотрятся вышитые картины, оформленные в красивые рамки.
  • Подобный декор больше подходит любителям броских аксессуаров или тем, кто предпочитает минималистические украшения.
  • Первым лучше обратить внимание на изящные винтажные рамки для оформления вышитой картины, а вот вторым стоит приобрести деревянный подрамник и натянуть на него по старинке ткань.

Видео: Три идеи для пустых стен. Картины своими руками

Видео: Как сделать модульную картину своими руками хенд мейд в домашних условиях?

Картины для дома из подручных материалов своими руками

Многие хозяйки нередко задумываются над тем, какие декоративные украшения можно сделать для дома своими руками. Картины из подручных материалов станут отличным выходом из этой ситуации.

Их можно составлять из обрезков тканей, кофейных зёрен, старой пряжи и ниток.

12 Способов Пронести ЕДУ в БОЛЬНИЦУ !

Для таких целей подойдут сухие листья и цветы, которые нередко задают собирать ученикам младших классов в качестве домашнего задания, после чего они оседают в квартире мёртвым грузом.

Декорирование дома своими руками

Чтобы обновить интерьер квартиры, иногда достаточно изменить в нём всего несколько деталей. Существует множество идей по оформлению комнат с помощью предметов декора из подручных средств. Своими руками их создавать не только интересно, но и выгодно. Не нужно приобретать дорогие и изысканные материалы, подобное преобразование жилого пространства не нуждается в больших затратах.

Интерьер складывается из большого количества элементов. Особенно на его визуальный облик влияет оформление стен. Даже если они выглядят эстетично, за счёт качественной и подходящей отделки, многие хозяйки стремятся дополнить и улучшить их внешний вид различными аксессуарами и картинами.

Обычная типовая отделка смотрится слишком серо и блёкло, из-за чего помещение может показаться совсем неуютным. Оживить обстановку можно самостоятельно, не прибегая к помощи специалистов.

Создавать интересные элементы для декорирования квартиры можно из доступных материалов. За счёт использования различных рукодельных техник можно получать шикарные композиции в единственном экземпляре. Основным преимуществом самодельных картин является то, что вряд ли у кого-то из родственников и друзей в гостиной висит точно такая же.

Кинусайга из лоскутов

Эта разновидность рукоделия пришла к нам из Страны восходящего солнца. В переводе с японского кинусайга звучит как «разноцветные картины из шелка». Она стремительно завоевала популярность среди мастериц исторической родины, после чего также быстро покорила любителей хендмейд по всему миру.

Дело в том, что японцы — очень бережливая нация, поэтому в их стране широкое распространение получают различные лоскутные техники. Они помогают избавиться от ненужных обрезков дорогих тканей и получить самодельные элементы декора, например, панно, подушки и покрывала.

В Японии коллажи из ткани составляют только из шелковых материй, а в качестве основы под них используют деревянные доски.

Европейские рукодельницы развили это искусство и стали сочетать его с другими направлениями, например, вышивкой, вязанием и аппликацией.

Да и картины они собирают из различных материалов: кружев, сатина, хлопка, меха и даже кожи. Для их закрепления чаще всего выбирают пенопласт.

Домик из геометрических фигур

Чтобы изучить технику изготовления подобных поделок, лучше начать с чего-нибудь лёгкого. У неопытных мастеров точно получится справиться с картинкой, состоящей их крупных геометрических фигур.

Картины своими руками для интерьера: фото и идеи для оформления

Картина в доме позволяет создать домашний уют, а также атмосферу дополняя стиль и интерьер. Если рисунки на стене сделаны своими руками, то они будут красивее и оригинальнее, чем покупные варианты.

Не обязательно быть художником, как Альбрехт, главное, убрать сомнения, выбрать материал и технику оформления стен, создания картин и начать работу. Кроме того, фото и видео в интернете с представленными мастер-классами, позволят создавать самые необычные рисунки для дома.

Ищем идею для картины

Не стоит ждать, что вдохновение или идея придут сами по себе, вариант не подходит, нужно искать выход и метод оформления дома самостоятельно.

Рекомендуется изначально не смотреть, как проводится создание картин в сети, а попробовать доверится чутью. Сделав несколько вариантов, что будут записаны на листе, что-нибудь да появится.

Для создания картин в дом может привлекаться семья, ребенок, главное желание и даже бетонные стены будут красиво выглядеть с картиной.

Как сделать картину для интерьера своими руками

Кроме того, это бесплатно, особенно при использовании подручного материала.

Для создания картин можно использовать не просто кисть и краску, подойдут кофейные зерна, лаки, пуговицы, комбинирование изделий, используется канзаши или квиллинг.

Если стиль квартиры под старину, то рекомендуется применять черно-белые фото для картин или использовать старые письма, клеить на полотно сухоцвет, фотографии.

Зная, чего хочется, подбирается нужная технология оформления картины и правильный материал. Матери могут использовать рисунки, что делали их дети, будучи в садике и сделать панно.

19 фото лайфхаков для Инстаграм / Как сделать свой Инстаграм вирусным

Подобный рисунок бесценен, может украсить не только детские комнаты, но и спальню родителей. В коридор рекомендуется делать артбук.

Для упрощения можно скачать программу Архейдж и через нее создать нужное изображение для стен.

Картины из ткани и бумаги, мастер класс

Изготовление картины своими руками из подручных материалов очень просто, часто для этого используется ткань и бумага. Кроме того, можно использовать не цельный кусок ткани, а только лоскуток, разные виды текстиля хорошо смотрятся и необычно дополняют друг друга.

Декор стен своими руками – 15 идей! Лайфхаки для покраски стен

Если на ткани большой рисунок, то рекомендуется создать сразу несколько картин, но разместить их как один рисунок. Иными словами, использовать схему модульных рисунков. Вешать их потребуется на расстоянии и каждый холст делать одинаковым по размеру.

Такая облицовка придает шарма.

Пример оформления картины из ткани

Оформление делается из платков, используется атласный материал. Этот материал лучше применять на стенах у детей, чтобы создать сказочный декор.

Платки используются для стиля прованс. Для тканевой картины используется картон или гипсокартон, на который натягивается материал, можно прижать ткань гвоздем или скобами.

Пошагово сделать картину из ткани с тюли или шторы можно так:

  1. Выбирается размер и материал. Лучше использовать голубые цвета или белый.
  2. Далее, ткань нарезается на ленточки разные в ширину.
  3. Декоративный материал прикладывается на холст в хаотичном порядке, после чего можно клеить все лоскутки.
  4. Остатки клея промакиваются.
  5. Кончики материала прячутся за рамку и крепятся, применяя гвоздь или степллер.

Используется золотая краска и природные материалы:

  1. Гипсовый лист, пластик, картон или доску затянуть тканью.
  2. Шаблон покрасить в желаемый цвет, используя валик или кисть, акриловые краски.
  3. Пока краситель сохнет нужно засушить ветку рябины или листы, а потом наклеить природный материал на гипс.
  4. Используется золотой баллончик с краской, обрабатывая полотно, создавая рисунок.
  5. После просыхания ветка убирается и рисунок готов.

Модульные картины в интерьере

Методом получится сделать разные композиции, можно использовать бабочку, ракушки, розы, стекло, фрукт, монету и другие материалы. Хороший и креативный вариант – тканевые бабочки, которые можно задрапировать или использовать иной мягкий материал. Такая аппликация подойдет для стен, на которые нанесены жидкие обои.

Для изготовления бабочки необходима ткань однотонная и пестрая. Крепеж лучше проводить на ПВА, это недорого, но надежно. Рекомендуется создавать бабочек разных по размеру, дизайну и виду, чтобы эффект был лучше и дом стал гостинный. Если добавить еще рамку, то имитация станет, как полноценная картина.

Прихожая, зал или спальня украшается картинами из бумаги. Дизайн сразу преобразиться, кроме того, можно применять газету, делать 3Д рисунок или использовать технику объемного декупажа. Ниже представлено несколько вариантов оформления стен рисунками, с использованием разной бумаги:

Материал для поделки:Описание:
Старая газета в рамке В обычную фоторамку вставляют газету, делая декор одной стены полностью или нарезать бумажный материал на полосы, после чего приклеить к бумаге, добавить несколько фигур и повесить на стенку. Вариант подходит там, где используется ретро стиль, как правило, подойдет для гостиных.
Обои и пуговицы В данном случае применяется не бумага, а обои, на которые нужно наклеить пуговицы, разные по цвету и размерам. После этого выбирается рамка, и картина вставляется в нее.

Окна, откосы можно украсить картинами из бисера или бусинок, делая абстракции или при определенных навыках проявить креатив и изобразить персонажей. Для кухни можно использовать картины в виде панно, что напоминает чешую.

Картина панно для кухни

Для создания нужно:

  1. Нарезать бумажные круги одинакового размера и толщины.
  2. ОСБ-плиту или иной деревянный материал обложить вырезанными кусками и зафиксировать на панели клеем или скобами.
  3. Раскрасить материал в золото.
  4. Такое украшение получается дешево и красиво. Крепеж для картины из ОБС можно сделать любой.

При помощи нитки можно сделать разные рисунки из бумаги для гирлянд, после чего закрепить гвоздиками к стенке. Покрытие стены выглядит современно, а если есть подсветка, то картина в помещении будет эффектно переливаться.

Если используется дерево, то можно вырезать геометрический рисунок, сделать точечный орнамент или использовать технику выжигания по дереву.

В качестве картины из дерева на стене размещают генеалогическое древо, способ украшения интересный и необычный, где будет представлен весь род, сколько было и есть в семье человек.

Кофе и приправы для картин для кухни

На кухне проводится больше всего времени, поэтому картины на стенах просто обязаны быть. Оформить кухонные стены можно своими руками очень просто и для этого можно применять разные материалы, что дала природа:

Мастер-класс по вышивке лентами цветочных картин

С помощью разноцветных атласных лент легко создавать красивые картинки, поражающие воображение своей красотой, грацией и нежностью.
— это прекрасное увлекательное хобби, благодаря которому вы научитесь создавать настоящие шедевры и сможете их радовать. Давайте рассмотрим основные техники, которые используют мастера для вышивания цветочных узоров на картинах.

Без ограничений, его можно комбинировать с другими техниками, передавая изображения индивидуальности и совершенства.

Сковороды с вышивкой

Этот мастер-класс идеально подходит
Решила впервые вышить картину своими руками С помощью атласных лент. Благодаря пошаговым действиям и фото с подробным описанием любой желающий может самостоятельно вышить эти чудесные цветы.
Перед тем как приступить к цветам, вы должны сначала нарисовать их на выбранной вами ткани:

Чтобы вам было удобнее работать в дальнейшем, на этом рисунке отмечены все стежки и стежки, использованные для создания этого рисунка.

Все материалы, необходимые для работы, тоже лучше подготовить заранее:

  • Вам понадобится небольшой кусок ткани 20х20см.
  • Две иглы: одна для лент, другая для заправки ниток.
  • Нитка сиреневого цвета.
  • 1 м зеленая атласная лента 6 мм.
  • Около 20 см желтой ленты.
  • Примерно 50 см более широкой полосы желтого цвета.
  • 50 см — то же по толщине фиолетовой ленты.
  • И 70 см. Лента сиреневого цвета 12 мм.
  • Пяльцы.
  • Карандаш или мел, которыми вы нанесете узор на ткань.

5 DIY ФОТОФОНЫ для Instagram СВОИМИ РУКАМИ до 200 РУБ!

Чтобы правильно подобрать материалы для будущей картины, а также понять, чем ленты отличаются друг от друга, можно посмотреть небольшой видеоролик:

Видео: материалы для вышивания лентами

Начинающим рукодельницам можно посоветовать посмотреть видеоролик, в котором показано, как правильно вставить ленту в иглу:

Видео: как вставить ленту в иглу

Итак, после того, как вы надели ленту, перенесли узор на ткань и заправили в пяльцы, можно переходить непосредственно к самой вышивке:

  • Прямая строчка Начнем нашу вышивку с трех верхних лепестков, которые нужно будет сделать прямыми стежками.Главное не забудьте закрепить ленту перед началом рабочего процесса. Делая прямую строчку, сначала протягиваем иглу лентой с лицевой стороны. Затем, определив размер лепестка, в нужной точке снова выводим иглу с изнанки. Следует отметить, что внешний вид прямого стежка во многом зависит от толщины ленты;
  • Закончив вышивание трех верхних лепестков широкими лентами, можно приступить к работе с двумя боковыми лепестками.Их также вышивают прямыми стежками;
  • Два нижних желтых лепестка вам нужно будет вышить одним швом;
  • Шов «петля» Проделав это, можно приступать к ленточкам сердцевины нашего цветочка. Для этого нам понадобится шов «петля». Выведите иглу на лицевую сторону в точке «А» и, сделав небольшой отступ вправо, через точку «Б» вернитесь на изнаночную сторону. Затем в точке «C» нарисуйте иглу на лицевой стороне так, чтобы лента оказалась прямо под ней.Завершающим этапом станет аккуратное затягивание петли и возврат иглы на изнаночную сторону;
  • Ленточки крученым швом Благодаря пошаговой инструкции вы легко сможете вышить лепестки и сердцевину, теперь вам нужно только украсить боковые и нижние лепестки нитками мулине и ваш цветок будет готов. На фото мы видим всего два цветка, но при желании можно вышить целую композицию из анютиных глазок;
  • Когда
    сами цвета будут завершены, мы сможем вышивать их основы.И вышиваем их витыми стежками: сначала нужно будет воткнуть иглу на лицевую сторону, и аккуратно закручивая ее пальцами, скручивать ленту. Затем вам нужно будет проткнуть ленту в нужном месте и вытащить иглу на изнаночную сторону. Теперь нужно закрепить перекрученный узел петлей. Для этого достаточно просто вывести иглу на лицевую сторону рядом с местом предыдущего прокола ткани и снова сформировать пучок, чтобы вернуть ее на изнаночную сторону;
  • Ленточный стежок Расположение листьев выполняется Ленточные стежки (иногда называемые стежками с завитками): Выпрямляя ленту на лицевой стороне, вам нужно будет проткнуть ее иглой в точке «B».Вернувшись на изнанку, нужно лишь отрегулировать степень натяжения ленты. Таким образом вам придется вышить все листочки зелеными лентами. И вот такие чудо-цветы, сделанные своими руками, появятся на вашем фото:

    Анютины глазки можно вышивать разными способами. Посмотрев небольшой видеоролик, вы увидите один из них:

    Видео: мастер-класс по вышивке анютиных глазок

    Вышить корзину сиренью Предыдущий
    Было довольно просто.Теперь попробуем немного усложнить задачу.
    Внимательно прочитав наш мастер-класс, вы можете вышить корзинку веточками сирени:
    Начнем с подготовки всех необходимых материалов:

    • ножницы;
    • Зажигалка;
    • обруч;
    • игл;
    • Основа для рисунка;
    • резьба;
    • атласных лент.

    Конечно, вы можете купить готовые принты для вышивки лентами, но поскольку у нас нет очень сложной картины, мы своими руками обозначим ее контуры на ткани.
    Затем, набив материал в пяльцы, можно приступать к вышиванию веток сирени. Нам потребуется вывести на лицевую сторону иголку с лентой и иголку с ниткой.
    Иголкой и ниткой сделаем на ленте несколько стежков: сначала 2 вдоль нее, потом 1 поперек, снова 2 вдоль и еще 1 поперек.
    Осторожно потянув за шнурок, вы натянете ленту, и у вас получится один маленький цветок сирени. Сделав это, вам нужно будет подвести иглу к изнанке и закрепить там нить.
    Таким образом вам нужно будет сделать нужное количество цветов. Главное не забудьте усилить нить с каждой стороны.
    Вы можете самостоятельно выбрать размер веток и их количество. Однако обратите внимание на то, что вышитые веточки красиво смотрятся в том случае, если вы вышиваете их лентами разных оттенков.

    Следуя нашей пошаговой инструкции, вы вышили букет сирени, а теперь вам нужно украсить его зелеными листьями.Сделать это можно двумя способами:

    • Листочки прострочить, петляя завитками;
    • Или вырежьте их из толстой зеленой ленты и после обработки краев зажигалкой просто пришейте получившиеся листочки в нужных местах.

    На этом этапе мы сами сшьем корзину для нашего букета. Для начала нам нужно будет сделать большие горизонтальные стежки, как на представленном фото.
    Затем нам нужно будет выполнить вертикальные стежки, чтобы они переплелись с горизонтальными полосами, образуя «шахматный узор».
    Чтобы вам было легче представить, как это сделать, можно посмотреть фото с готовой корзиной.
    На этом наш мастер-класс можно считать завершенным. Вам останется только растянуть вышитую картину на раме и повесить на заранее выбранное место.

    Вот так и закончилась работа, выполненная в технике вышивки лентами. На этой картине вышитые веточки сирени выполнены разными цветами и оттенками. Некоторые листики тоже делаются двухцветными, а вот сама корзина наоборот однотонная.
    Отдельно хочется отметить, что вышивать сирень можно разными способами. Наш мастер-класс рассказал вам, пожалуй, о самых простых из них.
    Однако, чтобы вы навестили вдохновение, вы можете увидеть некоторые готовые картины. На них вы увидите вышитые веточки сирени.
    Фотогалерея с готовыми работами: Букет сирени в вазе

    Цветочная композиция из роз и сирени

    Красивый букет, расшитый разноцветными лентами

    Большой букет сирени

    Вышивка сирени с тонкими лентами

    Также вы можете посмотреть видео, на котором мастер вышивает сирень:

    Видео: научимся вышивать сирень лентами

    В большинстве случаев профессионалы используют для вышивки готовые картины, так как это значительно облегчает их работу.Но это не значит, что без особого рисунка нельзя вышить понравившийся букет.
    Ведь вышивка лентами — это не просто один из видов рукоделия, это скорее способ самовыражения. Вы сможете ощутить себя в роли художника, от начала до конца создавая своими руками настоящий шедевр.

    Вышивка лентами-бабочками

    Вышивка лентами позволяет не только создавать красивые картины, но и вносить дополнительные детали.Например, украсить картины, на которых вышиты различные атласные ленты, бабочками разного цвета и размера.
    Попробуем украсить картинки вышивкой красивых бабочек:
    Вышивка лентами яблочная бабочка
    Здесь вышиваем по такому узору:
    Для работы нам потребуются черные нитки и ленты (белая, черная и красная).

  • Любая вышивка лентами начинается с втачивания ленты и закрепления ее на ткани. Кроме того, перед началом работы необходимо перенести узор на ткань и вставить в пяльцы;
  • Закончив с этим оформлением, вам нужно будет вышить красными лентами внутреннюю часть крыльев;
  • Наружные части крыльев вышиты черными лентами в два ряда внахлест;
  • Затем по краям крыльев вышиваем детали белого цвета;
  • Верх передних крыльев обработан трикотажными петлями, а остальные крылья прострочены петлей «Палестрина»;
  • В самом конце черными нитками вышиваем усы и туловище.

    Вышивка лентами Danaida Chrysippi
    Форма и внешний вид этой бабочки немного отличаются от предыдущей модели. Для вышивки этой красоты нам понадобится:

    • Нить черная и коричневая;
    • Ленты черного, белого, бежевого и золотистого цветов.

    Приступим к работе:

    • Для начала нужно обвести все контуры;
    • Затем необходимо будет вышить бежевыми лентами внутренние части верхних крыльев;
    • Задние крылья расшиты золотыми лентами;
    • Внешняя часть верхних крыльев расшита лентами черного цвета, а затем декорирована мелкими белыми деталями;
    • Проделав все это, вам придется украсить передний край крыльев черной лентой 2 мм.Эта «окантовка» выполняется мелкими вязаными стежками;
    • Оставшиеся «необработанные» крылышки по краю прошиты швом «Палестрина»;
    • Чтобы такая оригинальная вышивка лентами приобрела законченный вид, вам все равно нужно будет вышить туловище бабочки коричневыми нитками, а усики сделать черными.

    Еще проще сделать бабочку из лент. Для этого достаточно посмотреть небольшой видеоролик:

    Видео: вышиваем бабочку атласными лентами

    Комментарии

    Мастер-класс по текстурированию с использованием Substance Painter — Часть 1

    .dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (1) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex> .dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (2) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex>.dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (3) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex> .dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (4) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex>.dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (5) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex> .dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (6) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex>.dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (7) < ширина: 180 пикселей; максимальная ширина: 180 пикселей; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex> .dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (8) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex>.dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (9) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex> .dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (10) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; >@media screen и (min-width: 1200px) < # root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex>.dexter-FlexContainer-Items < ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex> .dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (1) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex> .dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (2) < ширина: 91.666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex> .dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (3) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex>.dexter-FlexContainer-Items> *: n]]>

    Научитесь рисовать маслами и акрилом | Уроки рисования на DVD

    Многие люди стремятся научиться рисовать, но мало кто знает, с чего начать. Живопись расслабляет и затрагивает творческую сторону нашей личности. Кроме того, у вас будет ощутимое выражение ваших усилий и воображения. Однако важно найти правильную инструкцию, иначе вы можете потратить сотни долларов на расходные материалы и никогда не использовать их.

    Learn & Master Painting — лучший курс домашнего обучения, доступный для обучения рисованию маслом и акрилом.Мастер-художник Гейл Ливи разработала интерактивные уроки, чтобы дать вам прочную и всеобъемлющую основу для ваших собственных работ. Learn & Master Painting состоит из 20 профессионально изготовленных DVD-дисков , 3 музыкальных компакт-дисков (для прослушивания во время рисования), подробного учебника с дополнительной информацией и доступа к бесплатному онлайн-студенту сайт поддержки. Это единственный учебный пакет, который вам когда-либо понадобится на вашем пути к мастерству рисования и к взгляду на мир глазами художника.Все, что вам нужно, это желание создавать невероятные произведения искусства!

    С самого начала научиться рисовать может показаться непростой задачей. Но когда вы будете учиться в с Гейл Леви , она проведет вас через пошаговые видеоинструкции, переведя вас с любого уровня навыков — даже если вы новичок — на рисование с использованием передовых техник, используемых профессиональными художниками. Вы узнаете, как сделать свои картины реалистичными и правдоподобными. Гейл научит вас, как настроить студию, правильно ухаживать за материалами, выбрать цвета, чтобы лучше передать вашу тему, и как разрабатывать композиции и рисовать объекты в перспективе.Вы получите все базовые навыки рисования, которые понадобятся вам, чтобы стать опытным художником.

    К концу курса вы поймете, как создать иллюзию глубины и расстояния на картине, и будете поражены тем, как вы можете записывать свои впечатления и мир вокруг вас на своих картинах. Вы завершите несколько картин вместе с Гейл от начала до конца и откроете для себя совершенно новый способ творчества!

    Не новичок? Все в порядке. Просто просмотрите основы (вы можете быть удивлены тем, чего не знаете) и переходите к более продвинутому тренингу по теории перспективы и цвета.Многие классические и официальные программы обучения не включают информацию, которую вы здесь узнаете.

    Одни только печатные материалы, не сопровождаемые подробной видеоинструкцией, могут разочаровать и сбить вас с толку. Онлайн-инструкциям сложно следовать. Частное обучение дорого и неудобно. Learn & Master Painting — идеальное решение, чтобы научиться рисовать маслом — вы будете в восторге от того, что вы можете создать! Вы научитесь заниматься искусством, думать об искусстве и обсуждать искусство.

    Отзывы

    «Я ранее купил ваши курсы по игре на гитаре, фортепиано и барабанах, и я получил огромное удовольствие от каждого из них. (Я закончил курс по фортепиано ранее на этой неделе!) Все ваши инструкторы блестяще выбраны, и каждый из них явно увлечен своим выбранным инструментом (или кисть!), что не может не проникнуть в их учение «.

    — S. S.
    Лондон, Англия, Великобритания

    Изобразительное искусство — живопись, рисунок, эстамп, фотография, скульптура

    Изобразительное искусство — это виды искусства, которые вы можете увидеть, такие как рисунок, живопись , скульптура , гравюра, , фотография и кинопроизводство.Дизайн и работа с текстилем также часто называют визуальным искусством. Изобразительное искусство изменилось за века . В средние века художники создали картины, скульптуры или гравюры и стали известными. Сегодня изобразительное искусство применяет к множеству различных форм.

    Чертеж

    Рисование — это создание изображения с помощью разновидностей инструментов , в большинстве случаев карандашей, мелков, , ручек или маркеров.Художники рисуют на разных типах поверхностей , таких как бумага или холст . Первые рисунки были обнаружены в пещерах, датируются годами примерно 30 000 лет.

    Древние египтяне рисовали на папирусе , греки и римляне рисовали на других предметах, например, на вазах . В средние века рисунков составляло эскиза, , которые были выполнены на пергаменте . Когда в эпоху Возрождения бумага стала обычной , рисунок стал искусством , усовершенствованным Микеланджело, Леонардо да Винчи и другими.

    Рисунок льва Рембрандта

    Живопись

    Живопись часто называют важнейшим видом изобразительного искусства. Речь идет о нанесении цвета на холст или стену. Художники выражают свои идеи посредством смешения цветов и различных мазков кисти .

    Живопись также является одним из древнейших видов изобразительного искусства.В старых пещерах доисторических человека рисовали сцены охоты на стенах. Картины приобрели значение в древнем Египте, где гробницы фараонов были покрыты сценами из повседневной египетской жизни.

    В эпоху Возрождения живопись стала очень важным видом искусства. Италия стала центром живописи эпохи Возрождения. Эта эпоха родила таких мастеров, как Микеланджело, Рафаэль и Тициан. Итальянское влияние распространилось на север Европы, в основном на Бельгию и Голландию.Самыми известными художниками 17-го века, известными художниками голландского золотого века , были Рембрандт и Вермеер.

    За последние 200 лет художники открыли для себя новые стили. Импрессионизм зародился во Франции в конце 19 века; Пикассо создал кубизм в начале 20 века.

    Печать

    Печать — это искусство, которое создается посредством покрытия пластины чернилами и прижимания ее к поверхности другого объекта.Сегодня оттиски сегодня в основном производятся на бумаге, но первоначально , они были напрессованы на ткань или другие предметы. Таблички часто делают из дерева или металла.

    Первые оттиски, вероятно, были сделаны в древней Месопотамии . Позднее они стали популярными в Древнем Египте и Китае. К концу средневековья полиграфическое производство распространилось на Европу.

    Фотография

    Фотография делает снимки, пропуская свет через линзы камеры на пленку.В аналоге фотографический свет записывался на пленку, которую нужно было химически проявить . Затем изображения можно было распечатать на специальной бумаге.
    Сегодня большая часть фотографии — цифровых . В камерах нет пленки, изображения записаны на кремниевых чипах .

    Фотоаппарат XIX века — Янез Новак

    Кинопроизводство

    Кинематографисты создают движущиеся изображения , которые они превращают в фильмы.Это очень дорогой и сложный вид искусства, включает многих, задач , например, написание сценария , кастинг и монтаж фильма эпизода перед тем, как их можно будет показать публике. На создание полнометражного художественного фильма часто уходит много недель или месяцев.

    Компьютерное искусство

    Сегодня искусство уже не ограничено кистью , , краски и карандаши.За последние несколько десятилетия художника работали с компьютерами, чтобы захватить изображения и изменить их. Компьютерное искусство состоит из из широкого разнообразия, различных форм, от захвата и изменения звука до создания видеоигр.

    Скульптура

    Скульптуры — это трехмерные произведения искусства, которые создаются путем формирования различных видов материалов.Среди самых популярных — камень , сталь , пластик , керамика и дерево. Скульптура часто упоминается как пластическое искусство.

    Скульптура восходит к Древней Греции. Это было важно в различных религиях мира на протяжении многих веков . В эпоху Возрождения Микеланджело был одним из мастеров этого искусства. Самым известным его произведением был Давид, статуя обнаженного мужчины из мрамора .

    Роспись матрешки: мастер-класс для начинающих по русскому символу

    Мастер-класс «Роспись матрёшки»

    Светлана Тявина
    Мастер-класс «Роспись матрёшки»

    Наверняка данный мастер-класс будет интересен педагогам как детских садов, так и дополнительного образования. Дети любят расписывать игрушки, сделанные своими руками (из глины и папье маше, но в данном случае мы взяли деревянную матрёшку.

    Предварительная работа была проведена большая. До этого рассматривали разные виды матрёшек,картинки, читали стихи, слушали песни,расписывали плоскостные изображения.

    Сначала подготовили заготовки, а их было две. Ошкурили самой мелкой шкуркой, а место лица матрёшки покрыли с помощью кисти смесью клея ПВА и воды.

    Затем нанесли контур платка,фартука,сарафана карандашом. Также рассмотрели образец плоскостного изображения.

    Роспись делали гуашевыми красками. Сначала выбрали цвета и расписали фартуки, платки и сарафаны матрёшек.

    Даём просохнуть фону сутки.

    Затем с помощью ватных палочек нанесли цветы, ягоды, горошинки на платки, сарафаны и фартуки. Обводим края платка и фартука волнистой линией,затем можно приступать и к листочкам. Листики наносим кистью, зелёной гуашью. Делаем “оживку” листочкам чёрным цветом- тонкой кистью проводим по листочкам. Беленькие маленькие точки кистью также оживляют платок.

    Расписываем лицо. С помощью ватных палочек рисуем глаза,ротик. На глаза тонкой кистью ставим белые маленькие точки- блики и рисуем брови. Носик-две маленькие точки. Чтобы румянец на лице был естественным, нужно его нанести с помощью раскрошенного карандаша и ватной палочки. Рассмотрим матрёшку. Чтобы удобней было расписывать её настоящие мастера накалывают её дно на шило. Но так как мы этого не делали, то в некоторых местах рисунок росписи может быть смазан. Поправляем и просушиваем несколько часов перед нанесением лака. В завершении нанесли несколько слоёв бесцветным лаком из баллончика- распылителя. Результат нам очень понравился!

    Желаем всем успехов в творчестве!

    Интегрированная НОД «Роспись сарафана матрёшки» в средней группе Цель. Продолжать знакомить детей с матрёшкой, как видом декоративно – прикладного искусства. Задачи. Образовательная. Продолжать знакомить.

    Мастер-класс. Роспись по трафаретам «Салфетка» с пошаговым фото Автор: Дугина Лариса Александровна, воспитатель МБДОУ «Детский сад №14 «Родничок» г. Алатырь, Чувашской республики. Мастер-класс:.

    Мастер-класс для педагогов по точечной росписи «Роспись новогодних шаров» Тема: Нетрадиционные техники рисования как средство развития интереса к изобразительному творчеству. Цель: расширить знания педагогов через.

    Мастер-класс «Городецкая роспись» для старших дошкольников. Часть 2 Родина городецкой росписи – села и деревни на берегах притока Волги речушки Узолы. Крестьяне расписывали прялки и отвозили продавать на.

    Мастер-класс «Изготовление варежки-матрёшки» В настоящее время большое внимание уделяют организации развитию творческой театрализованной деятельности детей дошкольного возраста. Развитие.

    Мастер-класс «Матрёшки» Игрушка-самоделка является хорошим тренажёром для развития слухового, зрительного, тактильного восприятия ребенка. С её помощью можно научиться.

    Мастер-класс на тему «Роспись пряников» Пряник — хорошо известное всем мучное кондитерское изделие, которое любят как взрослые, так и дети. Роспись пряников — увлекательный и творческий.

    Мастер-класс по изготовлению тарелочек из бросового материала. Роспись тарелочек мотивом «Гжель» Хочу поделиться идеями изготовления поделок с дошкольниками из бросового материала. Не выбрасывайте использованный пластилин! Посмотрите,.

    Мастер-класс по работе с родителями «Городецкая роспись — как её нам не знать» Цель:приобщать детей и родителей к народному творчеству при помощи городецкой росписи;формировать эстетический вкус,расширять фантазийное.

    Мастер-класс «Роспись деревянной доски хохломским узором» Для ознакомления детей дошкольного возраста с хохломской росписью я изготовила несколько разделочных досок. И предлагаю вам свой мастер-класс.

    Роспись матрешки. Пошаговый мастер-класс.

    Круглолицые и румяные матрешки сейчас считаются символом русской культуры. Многие считают матрешку исконно русским “изобретением”, хотя на самом деле за эту красавицу мы должны сказать “спасибо”. японцам. Удивительно, правда? Но прообраз матрешки был привезен именно из Японии. И представлял он собой несколько фигурок смешного старичка по имени Фукурума, которые вставлялись одна в другую. И появилась матрешка отнюдь не в древности, а в конце XIX века. Но все это не помешало матрешке стать народной любимицей и традиционным русским сувениром.

    Перед Вами поэтапный мастер-класс по росписи матрешки. Сразу скажу, что существуют два вида матрешек: традиционная (расписывается согласно канонам) и авторская (здесь все зависит от полета фантазии мастера). К традиционным можно отнести семеновскую матрешку, майданскую, вятскую, тверскую и сергиевскую. Название матрешки определяется местом ее рождения. И каждой такой матрешке присущи свои особенности росписи.

    Когда я расписывала свою матрешку, я придерживалась кое-каких правил росписи, но все же назвать традиционной эту матрешку нельзя, она авторская на 100%.

    Материалы и инструменты для росписи матрешки.

    • Деревянная заготовка матрешки (ее можно приобрести в магазинах для рукоделия. В последнее время такого рода магазины стали очень популярны, поэтому, я думаю, что с приобретением заготовки пробелм не возникнет.)
    • Акриловый грунт. Если же грунта у Вас нет, то можно развести с водой клей ПВА, и использовать полученную смесь в качестве грунтовки.
    • Краски для росписи. Я использовала акварельные и акриловые (перламутровые) краски. Скажу сразу: акварелью расписывать матрешку сложно, потому что акварель быстро сохнет, и могут остаться некрасивые разводы. Можно вместо акварели использовать гуашь.
    • Кисти для росписи и для покрытия лаком.
    • Зубочистки. Ими очень удобно рисовать мелкие детали и точки.
    • Лак. Лучше использовать паркетный лак, ПФ-283, ПФ-157 (очень блестящий, но долго сохнет). Акриловый лак не используйте ни в коем случае! Во-первых, от него течет краска, весь труд будет насмарку. Во-вторых, он совсем не блестит, поверхность будет матовой.
    • Ластик и карандаш.
    • Тряпочка.

    Как уже писалось выше, нам потребуются заготовки для матрешек. Если заготовки не очень гладкие, необработанные, то можно пройтись по ним мелкой наждачкой.

    Покрываем заготовку грунтом. Очень многие мастера говорят, что лицо матрешки не грунтуют, чтобы была видна текстура дерева. Я загрунтовала всю заготовку. От лака дерево темнеет, а мне хотелось, чтобы моя матрешка была белолицей �� Грунт разбавляем водой в пропорции примерно 1:2.

    Пока заготовка сохнет, приступаем к разработке эскиза. Чем детальней Вы нарисуете эскиз на этом этапе, тем легче Вам будет работать в дальнейшем.

    Для того, чтобы матрешка получилась симметричной, проводим на заготовке вертикальную линию от макушки до пят.

    Переносим эскиз на деревянную заготовку. Важно правильно разместить личико матрешки: подбородок должен находиться чуть выше шеи (сужения заготовки).

    Переходим к цветовому оформлению матрешки. Начнем с платка. Для того, чтобы платок был с блестками, смешаем золотистую акварель (на рисунке помечена галочкой) и золотистую акриловую краску, разбавив их водой.

    Покрываем платок в два слоя: от краев платка к макушке матрешки. Лучше для раскрашивания больших поверхностей (платок, сарафан) использовать мягкие кисти. У меня была старенькая кисть “Пони”, которую я обычно использую для клея или лака. Она подошла очень хорошо, было меньше разводов.

    Перламутровой белой акриловой краской расрашиваем рукава.

    Голубой акварелью придаем объем рукавам. Сначала более темным цветом намечаем границы, затем добавляем воды и слегка размываем краску.

    Покрываем фиолетово-розовой краской сарафан матрешки. Опять же лучше использовать мягкую кисть. Затем приступаем к росписи корзинки. Покрываем фон сиеной натуральной, более темной краской рисуем плетение.

    Прорисовываем ягодки. Для этой цели лучше использовать зубочистку. Слегка размохрите один из концов, и зубочистка станет тонкой и жесткой кистью.

    Акриловой золотистой краской декорируем корзинку:

    Продолжаем прорабатывать содержимое корзинки: розовой перламутровой краской обводим контур ягод, добавляем точки золотистой краской.

    Используя точечную технику, декорируем сарафан матрешки. Обмакиваем зубочистку в акриловую краску (бронза) и ставим точечки по контуру.

    Приступаем к самому ответственному этапу – росписи лица. Прежде всего покроем всю область лица охрой желтой очень сильно разбавленной водой. После того, как краска подсохнет, задаем тон волос.

    Прорабатываем волосы: светлой краской рисуем блики, темной обводим контур. Можно сделать несколько мазков акриловой золотистой краской, чтобы придать блеск.

    Далее расписываем глаза и губы. Сначала задаем основной цвет.

    Затем черной краской рисуем зрачки, реснички и брови. Белой краской добавляем блики на глаза.

    В точечной технике оформляем кокошник и серьги.

    Низ также оформляем в точечной технике:

    Осталось только покрыть лаком, и наша русская красавица готова!

    Приятного Вам рукоделия! С наилучшими пожеланиями в творчестве, автор росписной матрешки Анна Лаврентьева.

    Данный мастер-класс написан специально для сайта world-hmade.ru, поэтому копировать материал целиком ЗАПРЕЩАЕТСЯ!

    Фото фон своими руками

    При частичном копировании обязательно размещать ссылку на источник.

    Роспись матрешки: мастер-класс для начинающих с шаблонами и фото

    Всем кому интересна роспись матрешки, мастер-класс для начинающих поможет освоить некоторые художественные навыки и даст рекомендации и советы. Матрешку — традиционную игрушку-куколку для детей — принято считать исконно русским символом. Однако это не так. Прообраз деревянной барышни имеет японские корни. По сути, матрешка — это русская версия японского старичка Фукурума. При этом матрешка — довольно молодой российский символ, так как появился в России в конце XIX века.

    Как бы там не было, но матрешка хорошо прижилась в российской среде и приобрела свои индивидуальные черты и особенности. Исторически и географически сложились разные виды росписи матрешки. В каждой местности расписывали эту традиционную игрушку по-своему.

    Роспись матрешки может стать интересным хобби, ведь полета для творчества предостаточно, украсить фигурку можно различными узорами и нарядами, а также превратить куколку в другого персонажа, например, в кота.

    Разбираем разновидности

    Прежде чем приступить к мастер-классу, стоит познакомиться с матрешкой поближе, а именно выяснить, как ее расписывали в разных городах и местностях.

    Стиль, пришедший из города Сергиев-Посад, называется «сергиевским». Такую матрешку отличает сдержанный наряд — платок, блузка и сарафан без лишних изысков. Здесь нельзя найти пышных цветов или живописных композиций. Чаще всего матрешка держит что-нибудь в руках, какие-нибудь предметы крестьянского быта – лукошко, самовар, серп.

    Примечательно, что сергиевская матрешка стала популярна в начале ХХ века и воплотила в себе образы сказок, советского быта и даже известных людей таких, как Кутузов и Наполеон

    Семеновская матрешка, пожалуй, самая узнаваемая. Основные отличительные черты этой росписи: пышные цветы (чаще всего розы) и исключительно теплые цвета – желтый, красный, оранжевый, зеленый. Здесь редко можно отыскать синие оттенки. Сами куколки, как правило, имеют большие глаза с загнутыми ресницами и темные волосы, спрятанные под платком.

    Хохломская матрешка украшена соответствующими узорами. Роспись легко узнать по используемым цветам (красный, золотой, черный) и пышным узорам, часто изображающим птиц, ягоды, листья.

    Существуют и другие стили росписи матрешек – вятская, тверская, крутецкая. Их художественные особенности можно рассмотреть по фото ниже:

    Как видно, раскрасить матрешку можно совершенно по-разному. Современные матрешки, сохраняя всю ту же традиционную форму, могут иметь узнаваемые лица или скрывать в себе целые сюжеты.

    Как расписывать

    Рассмотрим поэтапно, как можно расписать матрешку.

    Прежде всего, необходимо подготовить следующие материалы и инструменты:

    • деревянная заготовка в форме матрешки (можно приобрести в магазине);
    • напильник и наждачная бумага;
    • акриловые или гуашевые краски;
    • акриловый грунт (его можно изготовить своими руками из клея ПВА и воды);
    • кисти разного размера;
    • ватные палочки и зубочистки для прорисовки мелких деталей;
    • лак для деревянных поверхностей (например, паркетный);
    • простой карандаш и ластик.

    Новичкам лучше начать с простых узоров или обойтись и вовсе без них, изобразив на фигурке лицо, платок, руки и сарафан (по принципу сергиевской матрешки). Чтобы понять, как правильно распределить все детали, стоит потренироваться на бумаге. Для этого можно использовать шаблоны матрешек.

    Также для облегчения работы рекомендуется потренироваться рисовать лицо, руки, а также различные узоры. В качестве примера можно использовать изображения матрешек и раскраски или картинки с хохломой, гжелью или просто цветами и узорами. Для тех кто любит и умеет рисовать, не составит труда проявить фантазию и нарисовать свою, авторскую матрешку.

    Ход работы:

    1. Обработать наждаком и зашкурить заготовку, чтобы избавиться от всех неровностей и заусенцев и сделать поверхность гладкой;
    1. Разбавить грунт с водой в пропорции 1:2 и покрыть грунтовкой с помощью кисти всю заготовку, оставить высыхать;
    1. После высыхания наметить вертикальную ось в качестве ориентира для симметричного рисунка;
    1. Нанести карандашом все нужные элементы: лицо, платок, руки, предметы, одежду, узоры и т.д. (при необходимости можно подправить рисунок ластиком);
    1. Начать раскрашивать матрешку с крупных деталей и сверху вниз (с платка), придерживаясь контуров рисунка и предварительно разбавляя и пробуя краску на бумаге;
    1. Прорисовать мелкие предметы;
    1. Нарисовать лицо (глаза, губы, щечки) и раскрасить волосы;
    1. Довершить роспись мелкими узорами, тенями, складками и другими деталями (можно использовать ватные палочки и зубочистки);

    5 СЕРИЯ — Шьём шкаф для кукольной одежды //ШЬЁМ ВМЕСТЕ / Кукольный домик сумка клатч

    1. Оставить на просушку;
    1. Покрыть лаком и дать высохнуть.

    Роспись можно начинать с лица, особенно если нет уверенности в точности линий. Если лицо не будет получаться, его можно легко смыть и зашкурить.

    Бесплатный мастер-класс «Веб-дизайн с нуля до первых работ за 1 день»

    Для украшения краев платка или сарафана можно использовать золотистую краску и наносить ее точечно с помощью зубочистки.

    Видео по теме статьи

    Рекомендуется ознакомиться с мастер-классами по видео.

    Мастер-класс «Русская матрешка» (для педагогов дополнительного образования)

    Разделы: Технология

    Адресность: для педагогов дополнительного образования учреждений дополнительного образования, учителей начальных классов ОО.

    Мастер-класс “Русская матрешка” в области декоративно-прикладного творчества проводится педагогом дополнительного образования студии “Палитра” МБУ ДО ДДТ г. Собинки совместно с учащимися.

    1. Приветствие педагога: сообщение темы и задач мастер-класса.

    2. Всё о Русской матрешке.

    • выступление учащихся;
    • танец с матрешками;
    • презентация учащихся “Традиционная матрешка”;
    • презентация учащихся “Процесс изготовления матрешки”;
    • стихотворение “Русская матрешка”.

    3. Практическая работа “Русская матрешка” (роспись матрешки по дереву на плоской заготовке в технике городецкой росписи).

    1. Приветствие педагога дополнительного образования. Рисунок 1.1:

    – Здравствуйте дорогие коллеги, гости! Мы рады приветствовать вас на нашем мастер-классе “Русская матрешка”.

    Мастер-класс – это презентация опыта, наиболее удачных приёмов, методов обучения видам художественной росписи, демонстрация успехов учащихся, которые занимаются в студии “Палитра” по дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программе “Художественная роспись”.

    Задачи мастер-класса:

    • Знакомство с историей матрёшечного дела, художественными особенностями промысла
    • Овладение необходимыми умениями и навыками кистевого письма росписи матрёшки
    • Воспитание художественного вкуса и оценочных критериев
    • Формирование интереса к народному искусству и развитие эмоциональной сферы участников мастер – класса: радости, творчества, вдохновения.

    2. Об истории происхождения “русской матрешки”

    Слово педагога:

    “Матрешка” – это образец русского прикладного искусства, она лаконична по форме, яркая и красочная. Сегодня всем известна эта народная игрушка – сувенир с чудесным сюрпризом.

    Песня “Матрёшки” исполняется учащимися (рисунок 2.1)

    Восемь кукол деревянных,
    Круглолицых и румяных,
    В разноцветных сарафанах
    На столе у нас живут,
    Всех матрешками зовут.
    Кукла первая толста,
    А внутри она пуста,
    Разнимается она на две половинки.
    В ней живет ещё одна
    Кукла в серединке
    Эту куколку открой,
    Будет третья во второй.
    Половинку отвинти,
    Плотную, притёртую-
    И сумеешь ты найти куколку четвертую.
    Вынь её да посмотри,
    Кто в ней прячется внутри,
    Прячется в ней пятая,
    Куколка пузатая.
    В ней живет – шестая,
    А в шестой – седьмая,
    А в седьмой – восьмая.
    Эта кукла меньше всех,
    Чуть побольше, чем орех.
    Вот поставленные в ряд
    Сёстры куколки стоят.
    Сколько вас? – у них мы спросим
    И ответят куклы: – восемь.

    1. Матрешка – настоящая русская красавица. Румяная, в народном сарафане, на голове яркий платочек. Но матрёшка не лентяйка, в руках у неё то серп и хлебные колосья, то уточка или петушок, то корзина с ягодами или грибами. Но главное, эта куколка с секретом! Внутри неё прячутся весёлые сестрички, мал – мала – меньше. Про матрёшек придумали потешку:

    Шли матрешки по дорожке,
    Было их немножко:
    Две матрёшки, три матрёшки
    И ещё матрёшка.

    2. По сравнению с другими игрушками, деревянная, расписная куколка молода, её чуть более ста лет. Для народной игрушки это не возраст. Самым древним куклам, найденным археологами, более трех тысяч лет!

    В конце XIX века в Абрамцево по эскизу художника Сергея Малютина местный токарь Звёздочкин выточил первую деревянную куколку. А когда Малютин расписал её, получилась девочка в русском сарафане, в платочке, с петухом в руке.

    3. По преданию, кто-то, увидев куколку, смеясь воскликнул: “До чего похожа на нашу Матрёну! ”; с тех пори зовут эту игрушку матрешкой.

    4. Русскую разъёмную деревянную куклу назвали матрёшкой. В дореволюционное время имя Матрёна, считалось распространенным русским именем, в основе которого лежит латинское слово “тавер”, что означает мать. Это имя ассоциировалось с матерью большого семейства, обладающей здоровьем и детородной фигуркой.

    5. В последствии оно сделалось нарицательным и стало означать “Токарное разъёмное, красочно- расписное деревянное изделие”. Но и по сей день матрёшка остаётся символом материнства, плодородия, поскольку кукла с семейством прекрасно выражает образную основу этого древнейшего символа человеческой культуры.

    3 ПРОСТЫХ ФОТОФОНА ИЗ КАРТОНА!

    Танец с матрёшками. (исполняют учащиеся объединения) Рисунок 2.3.

    2. Презентации учащихся. Рисунок 2.4.

    Презентация “Традиционная матрешка”

    Матрёшка – Россия, Russia. Матрёшка наиболее известный и любимый всеми русский сувенир, явление мирового масштаба. Существует поверье, что если в нутрии матрёшки положить записку с желанием, то оно исполниться, причём чем больше труда вложено в матрёшку, тем быстрее желание исполниться.

    Это своего рода игра, и матрёшка здесь выступает в роли очень обаятельного и милого домашнего символа, настоящего произведения искусства. Матрёшка – это тепло и уют в доме. И не случайно русский писатель Михаил Пришвин написал следующее: “Я думал, что каждого из нас жизнь, как наружная оболочка сладкого пасхального яйца; кажется, так велико это яйцо, а это всего лишь оболочка. Раскрасишь, а там синее поменьше, а дальше зелёное и под самый конец выскочит жёлтое яичко, но это уже не раскрывается, и это самое, самое наше”

    Вот и выходит, что не так проста русская матрешка – это составная часть нашей жизни.

    Презентация “Процесс изготовления матрешки”

    Принцип изготовления матрёшки не изменяется и до нашего времени, сохраняя все приёмы токарного искусства русских умельцев.

    Матрёшек изготавливают из берёз, лип, осин или ольхи. Деревья спиливают ранней весной, обычно в апреле, когда деревья в соку. Спиленные деревья очищают, оставляя кое-где кольца коры, иначе при сушке дерево потрескается.

    Подготовленные таким образом бревна укладываются штабелями, чтобы между ними остался зазор для воздуха. Заготовленную древесину выдерживают на открытом воздухе не менее двух лет. Брёвна, готовые к обработке распиливают на заготовки для будущей матрёшки.

    До 15 операций проходит заготовка в руках токаря, прежде чем стать готовой матрёшкой. Чтобы выточить куклу, токарю необходимо мастерство, умение пользоваться инструментами. Готовую куклу грунтуют клеем, сушат. Матрёшка готова к росписи.

    В 1900 году русская матрёшка экспонировалась на всемирной выставке в Париже, где получила медаль и мировое признание.

    Сейчас существует несколько центров по изготовлению и росписи матрёшек: подмосковный Сергиев-Посад, нижегородские центры в Семёнове, в Полохов-Майдане и Прутеде. Известны так же вятские, тверские, марийские, мордовские матрешки.

    Искусство росписи матрёшек шагнуло за пределы России, центры по её росписи появились на Украине и в Белоруссии

    Стремительное развитие получила авторская матрешка. Много мастерских появилось в Москве и её окрестностях. Где большой рынок сбыта этих изделий. Наибольший интерес стала представлять авторская матрёшка, выполненная художником-любителем. Фантазии современных художников нет границ. Традиционные Сергиево -Посадские матрёшки, держащие в руках какое-либо предмет воспроизводят сцены в лаковой миниатюрной живописи из Палеха и Федоскина. Мастера из Семёнова используют в росписи матрёшек приёмы хохломской росписи. Для росписи матрёшек художники выбирают пейзажи и сюжеты, связанные с Россией.

    Стихотворение “Русская матрёшка”.

    Словно репка она круглобока,
    И под алым платочком на нас
    Смотрит весело, бойко, широко
    Парой черных смородиной глаз.

    3. Практическая работа “Русская матрешка”

    Педагог:

    Сегодня мы распишем матрёшку в технике городецкой росписи

    Перед вами имеются все необходимые предметы для росписи: загрунтованная форма матрешки (плоская) с переведённым рисунком лица, платка, сарафана, фартука с орнаментом городецкой росписи. Правила охраны труда.

    Лицо матрёшки уже затонировано. Рисунок 3.1.

    1 этап. Линейное построение матрёшки Рисунок 3.2.

    2 этап. Плоскостное решение начнем с тонирования листьев – возьмем цвет “травяная зелень” и раскрасим листья кистью номер 2. Рисунок 3.3.

    3 этап. Подчеркнем контуром листья с одной стороны темно-зелёной краской и сделаем три прожилки. Рисунок 3.4.

    4 этап Тонируем розочки тремя цветами: розовый, оранжевый и алый. Рисунок 3.5.

    Делаем фото фон своими руками.

    5 этап. Подчёркиваем розочки красным цветом плотно, без просветов. Рисунок 3.6.

    6 этап. Тонируем сарафан. Выбираем любой цвет и закрашиваем его. Если не затонирован платочек красим и его, потом мы на нем нарисуем белый горох. Рисунок 3.7.

    7 этап Листья и цветы подчёркиваем белым, на листьях ставим белые точки. Рисунок 3.8.

    Педагог: Сегодня мы познакомились с историей матрёшечного дела, с законами композиции цвета, с росписью матрёшки. А самое главное мы расписали собственную индивидуальную матрёшку-сувенир в технике городецкой росписи. Надеюсь, что вы получили эстетическое удовольствие от проделанной работы.

    Выставка творческих работ участников мастер-класса. Номинации выставки:

    • Самая забавная матрешка (веселая, да румяная. )
    • Самая нарядная матрешка (яркая и красочная, добрая. )
    • Самая современная матрешка (матрешка-модница).
    • Самая юная матрешка.
    • Самая авторская русская матрешка (на свой лад, точная передача форм, пропорций и элементов одежды).

    Ваши вопросы и пожелания.

    Список использованной литературы

    1. Алексахин Н. “Матрешка”. Методика преподавания росписи матрешки, Москва, “Народное образование”, 1998.
    2. Бусаева –Давыдова И. “Игрушка Крутца, Москва, издательство “Детская литература”, 1991.
    3. Субочева Е. “Деревянная игрушка”, г. Москва., ООО ИПФ “Околица”, серия “Народные промыслы”, 1998.

    Поделка изделие Роспись Весенняя матрёшка- роспись пошагово Дерево Краска

    Вот такую матрёшку можно расписать для весеннего настроения себе или в подарок)))

    Выпиливаем заготовку из дерева желаемой величины или может у вас есть возможность купить в магазине

    Шлифую вручную наждачной бумагой средней зернистости с внутри завёрнутой узкой дощечкой – конечно на улице и на удобной поверхности.У меня видавший разные изделия стульчик)))

    Ну вот. отшлифовала с двух сторон

    Достала бумажные образцы, какую бы нарисовать?

    И ещё подумала немного.

    DIY фон из бумаги А4 своими руками || МИР БУМАЖЕК ��

    Выбрала с косой ,пусть будет задумчивая и влюблённая)))

    Беру советскую копировальную бумагу, мне их кто-то давно подарил целую пачку.Лучше работать с использованной, иначе будут глубоко чёрные линии.

    Перевожу основные контуры, решила немного изменить шаблон.

    Можно загрунтовать поверхность смесью клея ПВА и воды, чтобы заполнить поры древесины.А можно и просто по дереву начать роспись.

    После просушивания приступаем к росписи.Намечаем белой гуашью уголки глаз, кружева , рукава и зубки.

    И всё по порядку – волосы жёлтой лимонной гуашью, платочек и сарафан голубой, рукава тонируем ,для лица и рук намешиваем нужный оттенок.

    Прорисовываем черты лица, колосок косички

    Разрисуем платочек весенними мимозами, личико прорисовываем более отчётливо чёрной гуашью-брови, ресницы, зрачки.Тампоном из поролона наметим розовые щёчки, белым в глазах блики..

    Детализируем изображение- руки, косичку,узоры на платочке.

    Узоры розовым по краю фартучка.

    Ватной палочкой и обратной стороной кисточки делаем оттиски-горошки.

    Расписываем нижнюю часть сарафана узорами- цветочную ткань и нижнее кружево -криуль с капельками и завитками. Осталось только покрыть лаком.Работа готова!

  • Добавить комментарий